当我们进入伦敦排练厅,我们会聊天Ed O ' brien和蔼可亲的49岁的说出一个句子,提高股权之前,我们甚至有了录音机:“首先,坐下来,有一个去…”他手势在屋子中间的凳子上,建立在他面前喜欢芬达Vibro-King amp和骄傲的地方,就是我们今天在这里的原因——全新的挡泥板区块支撑的电吉他。
O ' brien显然很兴奋地看到四年的工作最终实现…但我们都在这种情况下,当我们在现场每一点的吉他技巧我们运球摆脱我们的耳朵。现在想象这种感觉当你有6尺4帧的最有影响力的英国乐队的吉他手看过去的20年里,等待你的反馈…我们只是设法bash漫不经心了,注意的是令人放心的肉的吉他的脖子和非传统的传感器布局之前感激地将它返回一个人更有资格处理这样一个独特的乐器。
激发我们的录音机坐下来的东西,我们轻松多了,书呆子谈论吉他,尤其是和一个吉他。区块终止电吉他是第一块签名电台司令齿轮…好了,我们说签名,但从Ed热衷于指出,不是这是什么:
“没有签名。这是一个共同设计(与挡泥板),”他解释道。“我不打算合作设计一个amp或者吉他…我有一个梦想!我有一个梦想在四年前的一个晚上,我醒了,就像,‘这吉他需要’。”
一切都在正确的位置上
你可以阅读我们的区块p90 stratocaster电吉他,但快速浏览规范表确认这不是你想象中的普普通通的stratocaster电吉他——mini-toggles杰克插座通常会,humbucker的桥,和颈部支撑的皮卡位置使这个一个非常规的命题——但这个吉他Ed一样需要在舞台上每天晚上,不成立的原因,和更多关于传播福音的不断突破的电吉他。
“我觉得这吉他已经出来,“艾德重申。“我知道这听起来有点奇怪,但我觉得这可以激励很多吉他手。这是唯一的原因,我想这样做,看到人们使用它。我希望因为价格区间,让它大,这可能是他们第一次严重的吉他。你可以把它放在手中,一些青少年,他们要做非凡的事情,这就是我兴奋——人们表达自己。”
在三十年的创造革命性的音景在电台司令,艾德已经使用你能想到的几乎所有经典的吉他,但stratocaster电吉他一直不变的基石,几乎所有的方式回到开始。
“我的第二个吉他Squier挺起,”他回忆说。“我的第一把吉他是Westone光谱DX,然后一年后我Squier挺起。了一小我,直到它是在95年,所以我在我们第一次两个记录。它是负担得起的——这是£189,我买不起一个挡泥板挺起,但对我来说它是一样好…它可以做这份工作!”
一代又一代的吉他玩家被stratocaster电吉他的未来,和艾德也不例外。“这是一个非常女性化的吉他,它有大量的曲线和边缘,”他激动地说。“莱斯保罗和电话更男性化,我喜欢女性,stratocaster电吉他的曲线和轮廓。很明显的声音,三个皮卡有5个不同的方式来使用它…有一些非常原始。
它只是坐在那儿,你打它,它就像…是的!在很多方面我希望我不爱这样一个常年和典型的吉他,但我只是做!我希望它可以是某种Silvertone东西我喜欢,我喜欢西弗敦——但这是我喜欢的东西,我只是画了。”
所有我需要的
Squier Strat被偷了后,艾德取而代之的是一双挡泥板埃里克•克莱普顿签名stratocaster——一个非常规的选择考虑到他Squier基本上是股票,和电子商务模型的时间在花边传感器皮卡和内置的活跃的电子产品,但与他的吉他风格总的来说,O ' brien从来都不是一个为太多的准确性。
“我没有,”他肯定。“我爱人们喜欢亨德里克斯,史蒂夫雷沃恩和杰夫贝克…他们非凡的球员,但我没有崇敬所使用的设备。我喜欢新老,我尽量不势利的,因为我觉得有些人很势利的新装备。如果它很好很好,我不在乎它有多老。
“所以我喜欢花边传感器皮卡,他们真的奏效了。整个时代的摇滚等等,他们出色的吉他,因为输出和高shitloads的前置放大器,他们听起来令人惊叹的扭曲。他们是伟大的和影响——真正的清晰和焦点。它穿过不是吗?和额外的比特得到(克莱普顿stratocaster电吉他):我喜欢前置放大器——我喜欢!我爱情商,。”
正是这些EC Stratocaster——被Ed的原始技术严重一些,皮特·克莱门茨“木板”,与支撑的皮卡等区块终止电吉他——奠定了基础。如果空间和预算让它更近。“当我们开始我在想如果我们能得到这里的前置放大器,,”他回忆说。“但这是太多了。但是有这样的想法是很诱人的。”
EC的活跃皮卡也通知了皮卡的区块吉他,导致西摩的非常规搭配邓肯JB Jr在中间的桥和德州的特殊地位。“他们非常高输出——这就是我想要的,”艾德揭示。“我不想要一个低产出经典stratocaster电吉他声音——我想让它变得更像花边传感器,有点头昏眼花的。我玩很多在桥上小所以我想要胖一点,中间,德州特别好,因为我想要中间的东西。
它有一个清脆的质量。我继续说,亚历克斯(佩雷斯,芬达定制店设计师建立了原型与Ed的输入),有穿孔,而是中立花边传感器的——就像你不喜欢stratocaster电吉他的声音,和大变形和影响工作。”
我在哪里结束,你开始吗
艾德已经改进情报支撑的stratocaster电吉他在路上,但谁都不想跟着乐队的不断进化在过去二十年中已经注意到,他必须适应和扩展的方式玩乐器,因为他们已经推迟到更远的地区非常远离“n”guitar-driven摇滚。
“没有对吉他,”他笑着说他的电台司令乐队成员。“我喜欢吉他,但是它不像你把吉他在那里为了它。所以很多我一直试图做什么在过去十年是违背,发出声音。我必须证明我自己——这是一个很好的挑战!但绝对是一个吉他的耻辱!”
这反映在Ed之间的动态和他的吉他合作者约翰尼·格林伍德已经改变,因为后者已经远离仪器重点编排和其他途径。“我爱吉他的吉他,我的声音,这就是我做探索,通过踏板和吉他之类的,”他解释说。“乔尼,因为他所有的编排和仪器,当他寻找声音为其他组合——那是他去的地方。”
埃德和乔尼确实有喝彩的影响力和独特的吉他演奏,但人们很容易忘记,约克的玩是同样重要的,特别是在早期的乐队——事实上,当他们都在学校的朋友,它是托姆领导的方式。
“当我们在学校托姆是屎热吉他手,”艾德揭示。“他是真正伟大的。约翰和我玩。托姆是一个很好的节奏的球员——他声玩是非凡的。所有的东西他也用手指计算者之类的…和乔尼,显然,他是被称为一个伟大的吉他手,他——他是一个伟大的领导的球员,再一次,一个伟大的fingerpicker。”
像旋转盘子
的人都在一个乐队有超过两个吉他手会知道有多难做自己相关的,和在Ed可以销售超过3000万张唱片,他必须找到在电台司令的吉他三巨头。
“我的角色前两张专辑是合唱,“他承认“失真,翻倍(部分)three-guitar攻击…然后它是试图找到一个地方,就像一个乐队的键盘手。托姆和乔尼用来写很多,所以在弯曲和电脑你会来排练和吉他部分基本上已经制定出来。和吉他部分也不标准——托姆的节奏的东西肯定不是标准——他们是非常有趣的反演。
“但那时我玩了更好、更有信心,我能做的就是找到空间。没有惊喜,托姆扮演拨动一个声,和一些关于它让我想起了童年,所以我把分支头目在15日烦恼,这样听起来太孩子气,几乎…然后其余的即兴重复了,所以一旦声音,通知的部分。是找到正确的声音。
“我真的不喜欢我们的声音在Pablo蜂蜜,我喜欢它的具有攻击性和内脏的演出太棒了!但在工作室真他妈的无聊!但弯曲的时候,它开始进入香港我一直觉得自然对齐——超音速,大气和空间。
我爱太空音乐,我爱不玩!第一张专辑的时候一切了,但当我们做的好的电脑有更多的空间这首歌——一切都呼吸,部分可以编织在一起,,那是我最快乐的地方。我喜欢积极的事,但不是全部的时间——你可以更加深和告示,就像光和影。
“例如,好的计算机更多的钢琴和罗兹之一——所以托姆或乔尼会打键盘,然后有更多的空间。人都知道三个乐队吉他手,挣扎的你找到空间在哪里?好!“如果你演奏不同的乐器,它将创建空间。
和也…他妈的节奏吉他的歌——通常你不需要它!它占据了整个区域的频率。柯蒂斯·梅菲尔德,才华横溢,但我们并不是所有的柯蒂斯梅菲尔德!让低音和鼓的节奏,把其他的东西!所以对我来说,把节奏吉他是一件大事,真的有帮助。”
退出音乐
是一个乐队的吉他手,吉他并不总是带头在许多方面在传统意义上是完美的背景的人创造一个新的世界,流行音乐和吉他吉他并不总是一起去。
“这不是前面和中心是吗?”他笑着说。“但这不是针对当前流行乐坛。当前场景…这是它是什么。这只是字面上把它手中的人,要走,“玩得开心,看看声音和声音就可以。如果你能让他们的音乐,让他们变成一个曲调,聪明,如果不…不重要!它可以用于配乐和有各种各样的应用程序。
“这是为别人——这就是我兴奋。所以颜色明智,我当时想,‘我真的很喜欢白色…出售最是什么颜色的?“白色”太好了!因为它看起来不错,但我想让人们得到这个音乐,因为我认为人们会有很多的乐趣,我认为他们可以做一些非常特别的事情——这是真正让我感兴趣。”