两个事情Ryley Walker.在我们40分钟的采访中早期变得明显。首先，他用一种躁动，加速热情的焦躁不安，令人焦虑。其次，他的大脑就像我们时代的伟大吉他手上拇指百科全书。
我们是来谈谈沃克的第五张个人专辑，寓言课程，沿着我们覆盖了很多地面。开始神韵尼克·麦凯布(Nick McCabe)是第一个在他小时候听过的球员基思理查兹,乔治·哈里森和吉米页面罗比巴莎，伯特·贾沙和约翰•马丁,史蒂夫哈克特，约翰·阿伯尔伯格和德里克·贝利，桑尼桑克，杰夫帕克和比尔弗里斯尔，并在汤姆黑樱桃和瑟斯顿摩尔。
寓言课程是一辈子对吉他和吉他手的热情的令人眼花缭乱的一个体现，这是由芝加哥肥沃的20世纪90年代场景的融合引起的近乎勇气的表达，由乌龟和GastRel Sol领导。这是从2015年庆祝的吴民手平民众旅行的最远的沃克报春花绿色而且，他说，“最有信心和结合在一起的演奏，我曾经记录过。他正在呼唤它，舌头只有脸颊，他的prog专辑。
“如果Peter Gabriel在[芝加哥标签]刺激骑师，”Walker解释一下，从他的家庭在马萨诸塞州山上的家中，听起来就像听起来一样。“我是一个巨大的创世纪风扇。史蒂夫·哈克特做了别人没做过的事。单调、反馈、敲击、12弦演奏、手指演奏、独奏……创世纪并不是用大写字母P进行的，他们有幽默感。我喜欢植根于现实的课程，而不是小矮人和魔法仙女。”
虽然他很感激“它给我带来的机会”，但沃克谈到了2014年的民谣风格首演各种各样的人和报春花绿色属于一个不同的时代。在2016年的唱歌的金色歌曲他指着更雄心勃勃的抽象，不太感谢Martyn，Jansch和Tim Backley。2018年的演变是先进的唐曼瞥了一眼， 和寓言课程完成了旅程。沃克并不是一个止步不前的人，他还与爵士鼓手查尔斯·伦贝克(Charles Rumback)合拍了两张专辑，并与日本心理摇滚歌手Kikagaku Moyo合作了一张现场唱片。
“英国页面民间记录有点鼻子，”他说。“我只是在我的袖子上完全努力地穿着我的影响。由于它是如何创新和无所畏惧的是，这种音乐仍然有影响力。我无法想象再次制作类似的东西，但它们很大。
“多年来，我一直是桑迪·布尔(Sandy Bull)和约翰·费伊(John Fahey)的粉丝，我的面包和黄油一直是周期性的单调作品。”这一次，我的目标是约翰·阿伯克龙比，史蒂夫·哈克特和德里克·贝利，而不是单调乏味的人，我觉得我已经说了所有我想说的。这是我现在能找到的所有神秘的童话歌词，一个新时代。”
探索边缘
加入步行者在他进入胸骨圈的旅程中是长期的陪纸Bill Mackay，他与他一起制作了一对互锁吉他探索的专辑。上寓言课程，他们流利的谈话镖和闪光通过复杂的安排，在复杂的安排中恢复活力的快乐。
“我告诉账单，”让你的独奏听起来像是1985年的伯克利教授，试图证明'，“沃克说。“我喜欢用马尾辫'吉他球员打电话给他们的秃头家伙，他有啤酒肚皮莱是的脆弱的旅游的t恤。这是一种讽刺，这是对那些高价出售二手固态放大器的人的肯定。
“比尔是一个直观的音乐家，受过良好教育的，来自音乐背景。我们是John Renbourn和Bert Jansch的大粉丝。他们做了[Bert和John]的那个记录，是我们首次结合在一起的 - 让我们制作一个伟大的声学Duo记录，但我们总是结束谈论齐柏林飞艇乐队,吉米·亨德里克斯或者Minutemen，这就是芝加哥音乐对我的意义，受朋克摇滚影响的prog。我们之间的关系非常友好，有推有拉，任何音乐我都信任他。作为一名球员，他的决定是不可思议的，是百万分之一的。”
虽然沃克于2019年搬到纽约，寓言课程完全是芝加哥的记录。在伊利诺伊州罗克福德成长为一个小时，作为他走进城市的少年，挖掘烟雾，邦妮“王子”比利和乌龟的记录。
“当我在高中的朋克和摇滚乐队中，我是一个巨大的声音青年粉丝，奇怪的调整神，”他回忆道。“然后我发现罗比巴什和约翰法利的记录并锁在那些真正难的人身上。怪物民间真的很大，他们都来自朋克岩背景，但却进入公平运动公约，这是一个奇怪的乐趣和英国波浪的奇怪婚姻，唱着在被龙包围的山上寻找神奇的蘑菇。从那里，我是一个手指的疯子。“
很快，手指疯狂的疯子正在与他在Windy City的地下前卫场上讨厌和淹没自己的乐队。对于他的第五张专辑，乌龟Mastermind John Mcentire是生产者，沃克和他的乐队的自然选择 - Mackay，Andrew Scott Young和Ryan Jewell - 在俄勒冈州波特兰的Halmowed Hall Studios解析。由太平洋西北地区的信誉良好的咖啡和常规吸烟休息，他们在三天内记录了专辑。
“约翰的一室公寓，”沃克说。“我喜欢他完成的立体声记录，乌龟，海和蛋糕。我们做了所有的歌曲，但魔法正在递给他钥匙，但他想要的钥匙。他添加了钥匙和合成，并将一切带到了混合的前面稳定丹的方式。我总是把我的声音藏在混响后面，甚至是吉他部分。我的右手从来没发亮过。在这里，一切都是赤裸的，赤裸裸的，我真的很喜欢。他给音乐带来了新的信心。”
适当的规划
虽然以前的会议已经松动，未规格的事务，但这一次一切都是提前写作和演说的，这意味着吉他手感觉到“最少的大脑死者我感觉到了记录。”他在精神上听起来很好，也许在难以置信的rang晕船“他妈的我，我活着”。
他说道:“我习惯于在小型工作室中工作，在那里我们总是互相纠缠着，并且总是有很多麦克风流血。“在约翰做手术的情况下，把人们的足迹分离出来真是太棒了，它成了一锅美味的炖菜。”我种下这些种子，但它们是农民，帮助它们长成美丽的迷幻植物。”
沃克主要扮演电吉他寓言课程，开瓶器上的眩晕循环图案撞到你的大首放头介绍一个不受拘束的展览融合艺术超过七个膨胀的轨道。用铺焊是令人惊讶的，太无畏的心理冒险主义，分层短语推动并互相拉动。他心爱的人公会D-35原声吉他，以900美元的价格从芝加哥的Old Town School Of Folk Music买到，被降为次要角色，他的常用吉他是一对新的电吉他。
“我学会了我现在玩的每一个风格，”他说。“我仍然拥有它并虔诚地玩，这是我最喜欢的吉他。我从1985年有一个G＆L广播公司，我去年买了。我用丙烯酸钉子播放指尖，我一直在寻找一个适合那个的电动。这是一个坚实的吉他，我使用这么多疯狂的调整，它永远不会出现，桥是这种坚实的金属。
“我还有一个12弦Rickenbacker.360因为我是一个大的XTC粉丝。殖民地是我最喜欢的唱片，录音棚的杰作。我去了纽约的地狱厨房从一个疯子手里买下了瑞肯贝克。他的公寓里满是雪茄烟灰和吉他，我什么都没问。”
通过Walker的两个AMP设置，20世纪50年代记录一切吉布森GA为清洁渠道和70年代早期挡泥板vibrolux为增益，使用a分开径向工程霰弹枪。干净的一侧通过a喂养格里尔安培路灯压缩机和其他一切到踏板沃克揭示现在是“约翰尼格林伍德大小”。甚至还有一个Digitech.在介绍期间的第二个单轴弯曲。
“这是我想我永远不会做的事，像汤姆·莫雷罗那样游行的公牛队废话，“他说。“I was really self-conscious at first, ‘I don’t want people to think I’m trying to sound like Tom Morello’, but I’m not trying to get Reading Festival to jump up and down, it’s just a wonderful tool to make super-out sounds. I’ve always been anti-compressor, but I got chunky as shit with the Greer. The dynamics are amazing, it made night and day difference.”
寓言课程也看到了Walker在交替调音方面的研究的延续。
“他们得到了令人震惊，”他说。“我曾经只是依靠经典 - 打开C，G，D ......但是在这个我上我正在将e调整到一个f♯和一个下来的e，并与那里的任何声音都很奇怪。我真的把e调整为g并将其余部分留在标准中，因为这就是很多西非吉他手的所作所为。那种e挑选和卷的东西真的很有趣。“
命令表现
我们认为这张非凡的唱片的演奏应该被称为艺术大师，但我们从赖利·沃克身上了解到的第三件事是他是多么的自谦。
“我觉得我很擅长我所做的事情，”他开始说，“但我仍然是一个伪装的人，直到你把它变成真正的人，一个应该做一份固定的工作，幸运地能够去巡演之类的人。我完全没有受过训练，我是一个记录迷，我努力模仿我喜欢的人。
“我肯定会更好，更加计算。我扮演的一切都在猜测，但这并不只是扔墙上的东西，看看什么棍子。我在玩的比赛中找到了更多的快乐，我听其他音乐家的听力更好。这是一个技能，作为学习尺度 - 学习如何倾听，何时暂停并让位于其他人。“
Ryley Walker听起来最幸福，最让他拥有的最简便。在接下来的周期性旅程，这是从芝加哥噪声岩石中带到了这种疯狂的特殊吉他手，通过牧师光滑的民谣和背轮到了他的家庭城市前卫的未被指导的实验主义？“我一直是一个大的Thurston Moore粉丝，我喜欢Sonic青年记录和在那之间有50个奇怪的噪音记录，这是我一直钦佩的轨迹。
“我正在和朋友们制作更多的音乐。当我没有歌曲的时候，我就做更多的噪音唱片。我没有任何巡演计划，我希望能安静地坐着，当音乐机会来的时候我会抓住它们，但现在我很有耐心。”
寓言课程是现在出来。