是电吉他的prog-metal塑造未来,因为我们知道吗?

“吉他死了”——我们都听说过漫无止境地陈腐的避免各种文化机构。事实上,现在这样的陈词滥调,人们对人开玩笑开玩笑现象(看着你,湿腿)。无论充足证据相反,通常人们说,它也可能是无知的吉他已经演变为乐器的方式在过去的几十年里,事实上,多少最令人兴奋的和不断突破的事情在吉他世界正在发生明显的not-for-mainstream前卫金属的世界。倾向于把信封和常用升值技艺精湛,掠夺金属是一种天然的温床下一个大吉他的事。

只需要他们去社交媒体给我们所说,几乎每天都在一些年轻的事情发布这种惊人的技术能力的剪辑昨天——它的艺术名家的基准Vai,Satchet al -松弛喋喋不休对这些球员正在推动身体敏捷性的边界。但有一件事是几乎所有最大的名字这新一波的技术边界的共同点——推动者Tosin Abasi,Plini,蒂姆·亨森,天使维瓦尔第,曼努埃尔·加德纳费尔南德斯等——他们都在某种程度上,在踢前卫金属。最令人震惊的是,他们可能会使类型还没有过——时尚。

很酷的孩子

足以说,没有很多的斗篷在现代prog-metal——相反我们有一批年轻、充满活力和多样化的音乐家,他们中的很多人都时尚排骨一样锋利的连奏的技术。这些玩家不仅仅是好的,他们很酷的像所有的很酷的东西,最终髋关节的孩子prog-metal已经开始进入主流文化。

你可能还记得去年的风暴流行偶像时的争议Doja猫的音乐总监采样Plini歌曲的一部分她的表演在MTV MTV大奖——但真正了不起的一件事就是最炙手可热的明星之一在现代流行想返工她轻薄的夏季国歌为拍张合影前卫金属曲调。

它不是一个孤立的事件——污垢神Stormzy国王将在youtube和分解Rabea Massaad执行与他去年标题阅读和利兹。现在,吉他球员一直被用来给艺术家音乐家的信誉,没有很多的生活元素在舞台上在执行大型演出,但食物吗?这是新的。

和它不像很多球员需要前卫金属接触——领先的灯现在可以命令巨大的在线观众将购买他们的作品,他们的音乐,他们的插件和签名档。

更重要的是,我们甚至看到一些节日新兴全球特别庆祝现代技术专长的音乐才能,包括技术——今年的演出是谁/尼尔森的组织疤痕对称和雷达的节日,他在2023年举办的两个现代前卫的音乐巨头——外围和劳工。

“对我来说,作为一个吉他手,这些乐队代表了多数的原因我写,我现在做的方式。主要作为一个自学成才的音乐家,到目前为止只有我可以与更传统的前卫摇滚和金属和学习用耳朵和选项卡。外围实际上改变了我的吉他”阿什利·库克说,组织者和雷达音乐节的联合创始人在其第三年已经搬到场地三其前一年的能力;证明了越来越受欢迎的风格。

将现场一起

这些节日的重要性不能被低估。好这些艺术家有巨大的网上社区围绕着自己,但是通过把它们放在一起在一个物理位置与其他志同道合的行为和分享他们的观众,这是雕刻出的地方,只是没有之前就已存在。

直到最近,prog-metal行为可能会集中在用金属节日,或食物节日,尽管不总是有大量与许多其他行为的法案——特别是在掠夺的场景。“掠夺”音乐常常特性从长笛的键盘和合成器带路,prog-metal是吗吉他类型在最纯粹的感觉。

“我认为是的,更广泛的食物绝对是更多的吉他了,”阿什利说。“当然,劳工有键盘,然后在你的乐队像人类的最后一口气的吉他手扮演颠倒吉米·亨德里克斯,尽管他从来没有真正学会了演奏的传统方法。这让他们独特的声音。然后你看新来的节日像康纳卡明斯基;他这是爵士乐融合的球员Strandberg,令人难以置信的措辞,真的破碎沉重的色调,然后不可思议的清洁。我真的认为这是一个动态的工具,这就是使其成为导致仪器在掠夺”

但这“换岗”帮凶:鼓。和他们一起似乎有意打破,一旦鼓和低音之间密不可分的联系,与乐队等Meshuggah有铺为鼓一样重要的写作工具

“吉他和鼓,我认为他们的关系变得更近多年来“同意阿什利。“我个人音乐项目,写为吉他Pro让我更多地了解鼓,因此我认为我写的更复杂的音乐有更好的理解不止一个乐器。你看很多去年我们的阵容,其中有几个我们会减损的叫做“卧室djent”吉他手5 - 6年前。现在他们中的一些人正在做非常好,因为他们可以把吉他,低音和鼓和他们可以雇佣一个乐队演奏,材料”

“推”和“拉”

之间一直存在有共生推拉prog-metal吉他手和吉他制造商导致改进中所有类型的玩家,不仅掠夺金属。技术能力特别是一直推动技术的进步。然而,说的时代EVH,如果设备不能弯曲本身将和想象力的艺术家像EVH和史蒂夫·瓦这样的球员会选择自己的工具和建立自己的解决方案。这些天,艺术家之间的信息流和制造更多的液体,和制造技术已经进化到一个点,如果你能想到它那么你能做到,小说出现了新设计如扩展范围和fanned-fret 8-strings。即使他们不是创新者,通常前卫金属先驱早期采用者的新的设计和一些最近的创新在吉他制作- Strandberg等公司首次发现手中的进步球员如Tosin Abasi和米莎Mansoor。

也是如此的另一端的吉他。诚然,现代数字建模技术不是强迫的碎纸机,但再一次,他们的早期采用者。这些旧足以记得的出现分形音频的第一个数字分析员将召回第一代言人主要是金属吉他手,然而,这些天你不惊讶地听到,艺术家等帕特Metheny正在与数字建模阶段,每年我们似乎越来越接近那一天安培不再是固定的生活舞台的设置。

“我认为除非你打竞技场PA的顶部PA你能得到,你会很难知道数字和模拟设置的区别,”阿什利说,他应该知道她在说什么。“这是有趣的看到搬到数字的乐队;这对于旅游容易多了。我可能会说这是建模者约80%。

“以手掌为例。他们打了我们的节日,2019年在途中他们所有的齿轮迷路了。他们把一篇文章只是说像“我们需要的是XYZ”,然后他们只是连接到互联网,他们重新下载所有的补丁和关闭。如果它是一个传统的设置,希望他们可能不得不离开刻度盘的照片如何amp,他们有尝试和源可能多达10个不同的踏板取决于他们的设置”

似乎有一点怨恨对那些目前开始占据主导地位。史蒂文·威尔逊是一个直言不讳的对手的技术说服,通常描述这些球员没有感觉和玩快为了它。虽然他的讽刺征募一些最具天赋的球员对他可能迷路。

“我喜欢史蒂芬·威尔逊的音乐,但我不同意,”阿什利解释道。“如果你在做音乐展示你掌握你的乐器,然后你做音乐因为错误的原因,我认为更多的问题不仅仅是说音乐是否应该尽可能的技术。我的意思是,一些乐队的阵容上,有些人可能认为他们在比尔为什么不是“掠夺”。但对我来说,你知道,食物不是玩尽可能快或尽可能多的笔记可以拟合;借贷的一大堆东西从其他流派,或做一些稍微不同,原来略”

口味测试

史蒂文有一点吗?不是我们都只是有点固执己见时,吉他。不是这种音乐与音乐家的味道比音乐爱好者吗?

“我认为有可能两者的平衡,”阿什利反映。“凯瑟琳和乔co-organises节日,不玩乐器。我知道凯瑟琳穿上演出。乔,我知道他最喜欢的乐队是外围国家之一,但他常说,他感觉有些歌曲填料。和外围可能在我前五,我有点觉得如果他弹吉他,他可能有一个稍微不同的观点!不是说他是错的,但我说如果他走进后面的工作的理解一些他不喜欢的的歌曲,不管出于什么原因,他会很感激。

“我认为最初的人群开始我们的更广泛的朋友圈音乐家和非音乐家的混合物,一些人很高兴听音乐并让它影响自己的情绪,影响他们的情感,帮助他们创造回忆。别人想学习音乐,学习其背后的细节和创建自己的。

“这是一个艰难的决定,因为我已经看到在其他节日,一些我玩,,我走了后台,人们问我我正在使用什么字符串表而不是祝贺我的设置等等。绝对不一样的,在雷达;这是肯定的,你知道,你在那里享受音乐的粉丝,不管你是一个音乐家”

找到更多关于雷达的节日www.radarfestival.co.uk