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过度使用吉他音调的历史

过度使用和扭曲的电吉他音调存在的时间比你想象的要长得多。

如果没有扭曲,今天会是什么样子?肯定要干净得多。更少的摇滚,也许。但是,脏吉他的声音是如何首先侵入早期流行唱片的凹槽的呢?一小群吉他手引领了这一领域,他们通过意外、意外和意外发现了肮脏声音的吸引力。

在早期,录音工程师接受的训练是避免失真,所以当这些声音先驱出现,并开始有目的地通过选择创造一个过度驱动的吉他拍子时,很多负责旋钮的家伙都吓坏了。当然,录音人员慢慢地意识到,这是一种新的效果,一种给各种各样的艺术家所能使用的音调添加的新颜色。那么,现在加入我们一起来重现六个古代音频污垢的重要场景。

孟菲斯唱片公司,孟菲斯,田纳西州,1951年

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山姆·菲利普斯(Sam Phillips)的孟菲斯录音室成了变形吉他声音的实验室,1951年艾克·特纳(Ike Turner)和他的乐队到访时,就出现了早期迹象。他们假扮成Jackie Brenston和他的Delta Cats剪了五首歌,包括火箭88自那以后,音乐学家们一直认为这首歌有望成为第一张摇滚唱片。

主音吉他手是威利·基扎特。一到山姆的住处——或者沿着61号高速公路的某个地方,这取决于你相信哪个版本的故事——威利的扩音器从车顶上滚落到地上。在演播室里,插上电源,他觉得自己有麻烦了。有人试图用纸把扩音器塞到合适的位置上,但声音模糊而扭曲——有人认为其中一根管可能也爆炸了。威利继续表演,尽了他最大的努力,他那模糊的吉他即兴片段给人以动力火箭88用一种标志着首次蓄意扭曲的声音。值得称赞的是,菲利普斯没有抱怨:“它听起来越非常规,我就会对它越感兴趣。”

很快,山姆的画室里又出现了更多的泥土。同样是在1951年,威利·约翰逊推出了他的扩音器霍林狼还有多少年达到适当的嚎叫效果。几年后,帕特·黑尔(Pat Hare)为詹姆斯·科顿(James Cotton)的专辑添加了狂野的音色棉花作物蓝调。在55查克贝瑞扭曲度是95吗Maybellene,但孟菲斯的弗兹已经设置了场景。

布拉德利电影和录音工作室,纳什维尔,田纳西州,1956年

保罗·伯利森是摇滚三重唱的三分之一,还有约翰尼和多西·伯内特。1956年,他们在纳什维尔的欧文·布拉德利的工作室里聚了几天。人们都说历史会重演,你能相信有一天保罗在去演出的路上发生了什么有趣的事吗?他的扩音器也掉了,所以看到一根管子松了。他喜欢由此产生的声音以至于在纳什维尔音乐会上,当他插上电源播放其中一首歌曲时,他的扩音器也做了同样的事情。还是他?

保罗和伯内特是一个充满活力的三人组,有着野蛮的声音,但在这些纳什维尔的剪辑中,他们被一个鼓手和可能是会议吉他手格雷迪·马丁推动。无论是由burlisison在他的Esquire或马丁在他的Bigsby吉他上表演,磨双停止在出汗' 56单曲火车一直在滚动会被载入早期极具影响力的吉他垃圾的史册。它会引起一些追随它的著名音乐家的注意,尤其是Yardbirds,他们在60年代报道了它,并将它扩展为他们一场广受欢迎的狂欢会的基础。

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链接雷
雷的链接。图片:David Warner Ellis / Redferns

1958年,宾夕法尼亚州费城,Cameo-Parkway工作室

这里有一种变形的方法:忘掉管子;考虑扬声器的锥形。就像我们这里所有的滥用放大器的例子一样,它带有一个特殊的健康警告:在一个放大器中有很多危险的电流。然而,Link Wray可能没有读过健康警告。

故事是这样的,在维吉尼亚州的一次演出中,林克·雷和他的雷人乐队被要求演奏一首他们不太熟悉的歌曲。相反,林克带领乐队进行了一些令人不安的12小节即兴表演,在此期间他的音箱开始变形。也可能是那个地方的私人助理。无论它来自哪里,噪音让孩子们疯狂,乐队被要求继续演奏“那首奇怪的歌”。

记录这次显然很受欢迎的外出活动似乎是个好主意,林克躲在演播室的挡板后面,试图重现让他的观众如此激动的噪音。他想出的方法是在他的Premier扩音器的扬声器上穿一个小洞,这样就能适当地发出刺耳的噪音,然后他在它的结尾加上一些颤音。他们称结果为隆隆作响1958年5月,这首歌进入前20名。

Grady马丁
Grady马丁。图片:Michael Ochs Archives / Getty Images

布拉德利电影和录音工作室,纳什维尔,田纳西州,1960年

四年后,我们回到了欧文·布拉德利在纳什维尔的工作室火车一直在滚动.这一次,歌手马蒂·罗宾斯唱了一首普通的乡村歌曲。它被称为别担心马蒂在低吟着爱今天是温暖的,明天就变冷了。到目前为止,这是一个国家。

不过唱到一半的时候,有一段令人震惊的六弦低音独奏。格雷迪·马丁带着严重失真的声音来了,演奏着Danelectro他经常在纳什维尔的录音室里使用六弦贝斯,发出所谓的tic tac音。在这样一个优雅的环境中,他那模糊的独奏是一种引人注目的噪音,几乎就像是工程师推了一个与大楼其他地方的会议相连接的遥控器。

这一特殊的噪音是由于演播室董事会的一个故障变压器,但制片人决定保留它。早在1961年,别担心成为了马蒂在全国和流行音乐排行榜上的跨界热门单曲。与此同时,参加会议的工程师格伦·斯诺迪(Glenn Snoddy)与他合作吉布森和另一名工程师,雷维斯·霍布斯,创造出一种可以在需要时产生变形的装置。结果是Maestro FZ-1 Fuzz-Tone盒子,在1962年推出,更短。

雷和戴夫·戴维斯的怪癖
雷和戴夫·戴维斯的怪癖。图片:GAB Archive / Redferns

伦敦IBC工作室,1964年

我要重复我说过的历史在不断重演。那是1964年的夏天,戴夫·戴维斯和的缺陷去录音棚录制他们的第三支单曲,你真的得到了我.有一些压力在增长,因为他们已经记录了几次比我们今天知道的更慢的版本。唱片公司对此并不热衷,但The Kinks继续努力。

当戴夫走进波特兰广场的IBC时,他带着他信赖的埃尔皮科放大器。它并不完全处于原始状态。与女友的感情起起落落导致戴夫用剃须刀片割了扩音器——这本来可能会更糟——他还砍了扬声器的圆锥体,呼应了几年前Link Wray的努力。被虐待的小埃尔比科的声音很适合戴夫的心情,提供了一种扭曲的、愤怒的语气。

戴夫通常会将改造后的艾尔匹克与AC30连接以增加容量,这可能就是他使用它的方式你真的得到了我.他那扭曲的吉他发出的独特的嘈杂声,尤其是刺耳的引言,帮助这首单曲成为了乐队的第一首热门单曲。

RCA工作室,好莱坞,CA, 1965

我们已经看到了吉布森的Maestro Fuzz-Tone是如何在一次工作室事故揭露了模糊的声音的吸引力后开发出来的。1965年,吉布森放弃了滚石乐队一堆设备,包括一对火鸟,几个声学,一些放大器,以及,最重要的目的,一些fuzzo - tones。

在美国巡演时,基思理查兹他想出了一个简单的重复段,他认为可以很好地用于一首新歌,他们在芝加哥的象棋工作室试过,然后带着去了西海岸。他认为即兴段可能会成为一种斯塔克斯风格的喇叭线——但随后,绒毛音调的盒子出现了。现在,他认为他的吉他刺耳的声音通过盒子可以作为一个草图的喇叭声音,他可以适当地整理。

需要单曲的唱片公司却有不同的想法。(我得不到)满足在美国发行,并在滚石乐队结束美国巡演后作为a队在英国发行。它在池塘两边都是第一名,突然间每个人都想要一个fuzzbox。最终,扭曲成为了主流。

明天的臭气熏天

还有一些人是在摇滚时代的初期,用他们自己的脏声音铺路的。我们可以提一下Goree Carter一段岩石(1949年),格雷迪·马丁我就是不明白安-玛格丽特(1961),或比利·斯特兰奇Zip-A-Dee都嗒Bob B Soxx & The Blue Jeans(1962)。而且还有很多这样的人。

今天,当然,在最后一次统计中,我们有11463个不同的失真踏板可供选择,似乎我们必须按照别人的想法去理解一个fuzzbox应该听起来是什么样的。然而,也许我们应该尝试回到这些先驱的DIY方法,想出我们自己的一种新的肮脏的声音。我们甚至可以使用弗兰克扎帕在“太吵的电吉他发出的令人作呕的臭味”上加上一些新鲜的东西。

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