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Bodega - 破碎的设备评论:乐队在这次激动人心的纽约音乐之旅及其历史上扩展了他们的调色板

纽约艺术集体重组为第二张专辑,该专辑在其老式皮夹克的袖子上骄傲地穿着。

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酒馆 - 设备破损
8

概括

Breaking Equipment比首次亮相的歌曲收藏更全面,就像Bodega给Big Apple的情书一样。

今年您不会听到很多唱片,听起来更像是它们创造的地方,而不是纽约艺术摇滚集体的第二个全长Bodega。2018年首次亮相的后续活动无尽的滚动Ben Hozie和Nikki Belfiglio对来自全球其他地区的哲学家的工作的狂热胃口可能已经告知,但除了大苹果以外,它不可能被其他任何地方造成。

听这12首曲目有点像考古学,刮去土壤,露出世界上一个伟大的音乐城市之一堆叠的历史文物。Blitzkrieg朋克收费拉蒙斯,这座城市革命性的1980年代俱乐部俱乐部的迪斯科脉搏,野兽男孩和Run-DMC的嘻哈狂暴,以及由车库摇滚复兴。笔触是的,是的,LCD Soundsystem的舞池探索和现代邮政壁板法庭。

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某种程度上,Bodega Distil所有这些不同的影响到从来没有模仿的标志性声音中。

就像乐队的第一张专辑一样,Hozie和Belfiglio在《现代生活》中的沉思中有一层自觉的讽刺。贝斯手/哲学教授亚当·斯(Adam See)提供了一个无情的想法,而霍兹(Hozie)和首席吉他手丹·瑞安(Dan Ryan)的scuff乱,疯狂的即兴演奏背叛了他们的充足的音乐片。

当专辑以叮当的贝斯凹槽开头时,被牛铃罢工打断,锯齿状的超速斜线和销售的抒情级别级别,有一种bodega的感觉,他们在2019年的旁边留下了闪亮的新型号EP。但是,有了Tai Lee的四分之一的鼓声,我们正迅速地进入了纽约人最好的时刻,这张专辑的主打单曲行动者

bodega-设备损坏

这首歌是精心磨练的独立俱乐部经典,是关于自助语言的商业化和不断生产力的有毒文化的评论。Hozie,总是乐于提醒我们他的阅读能力,Hemingway的名字滴滴说,然后解释了Daft Punk,因为他为一代人留下了“痛苦,更坚硬,更胖​​,压力很大”。如果您能听到五次而没有发现自己喃喃自语”10分钟带camp,10分钟Wiki浏览,10分钟计划我接下来的10分钟...”一天的剩余时间。这是一个煽动性的,受启发和非常出色的单曲。

Belfiglio在第三轨上承担声音职责女性的领土呼唤,带有凯瑟琳·汉娜(Kathleen Hanna)的阴影热点话题, 前纽约市(歧义)同时向詹姆斯·墨菲(James Murphy)点头国际刑警组织。回声合唱洗发的即兴演奏来自诱人的反馈,霍兹圣歌“纽约由一家公司创立”当他追溯大苹果的模糊历史,从对美洲原住民的迫害到市场崩溃和猖ramp的绅士化。

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Bodega
图片:Pooneh Ghana

虽然Bodega的影响在这里表现出丰富,毫无疑问,但设备损坏比乐队的首次亮相更有多大变化。有一种原始的朋克精神控制台上的小雕像我该如何帮助您?。贝尔菲利奥(Belfiglio)用八种语言记录了前者的版本(从上帝的角度撰写),并在歌手的承认下毫不动摇地戳了一句话刺戳。我不知道如何控制”。

后一首歌是由粗糙的动力和烦躁的即兴演奏来形成的,是一部嬉戏的romp,感谢拉蒙斯(Ramones),霍兹(Hozie)在自己的生活中厌倦了自己的主角,因为他感叹“”我自我的员工在罢工 /兄弟姐妹中”。

Bodega
图片:Pooneh Ghana

同时,你的桥上的柱子是Hozie为他的搭档Belfiglio写的第一首情歌,这是其朦胧的调制吉他。“我想成为你的桥上的支柱 /咸海浪拍打着我 /创造的痕迹,直到我的下巴 /海上变化,摇头丸,”他虔诚地唱歌。

对Bodega音乐前任的奉献可能是最明显的所有过去的恋人。滑入Motorik的节奏中,它搅动了中风的温暖记忆现代EP于2001年从曼哈顿爆发,最有力地将其置于一个肆虐的独奏中,这会让您思考21年前的情况。

结局简之后展示了Bodega的自我意识较小,更沉思的一面。这是Hozie和他已故母亲之间的残酷诚实的对话,在她的死中描绘了她的儿子不再能够认出她的儿子。轻轻地弹奏原声吉他,并被柔和的鼓声和一个Ebow合奏所连接,Hozie的认真结论是“唱歌时,我正在引导您的心”。

还有一些很棒的歌设备损坏,没有比专辑的开场对更强大了。尽管遵循的10条曲目并不总是缩放相同的高度,但这里有足够的证据表明乐队扩大了他们的视野。Bodega的第二张专辑不仅指向他们的位置,还指向他们的前进方向。

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