Guitar.com的标志

Emmylou Harris的《毁灭球的天才

1995年,这位乡村音乐女王面临着一个十字路口,她向左拐,推出了一张令人惊叹的专辑。这张专辑不仅重振了她的事业,而且鼓舞了两代正在崛起的美国艺术家。

emmylou哈里斯超凡脱俗的嗓音,与Gram Parsons的历史,以及她在传统纳什维尔风格和月桂峡谷民谣边缘音乐中的结合,长期以来确保了她在另类乡村音乐人群中的地位。但是当她走向50,她的声音优雅岁成为地球的略高于1970年代的音色,她将面临一个问题极旧:你接受更多的相同,让纳什维尔高兴但在那些重大交易过去的辉煌,或者你再次发现新的地面?与法裔加拿大吉他手和制作人Daniel Lanois合作破碎球哈里斯去探险了。她发现了什么,还有她的旅伴约翰尼现金,谁发布了美国录音上一年,永远改变了乡村音乐中的可能性。

就像一个英雄在JG Ballard小说哈里斯面临着未来,这可能永远像她过去,而其他人则犹豫并回头看,接受了她周围的新配置世界......标题干旱而不是在曾经冰封的北方逃避她的新现实。

新角度

广告

虽然他是一位有成就的作曲家(辩方以博尔德到伯明翰),哈里斯在别人的音乐中发现了新角度,所以它与破碎球。主打歌是尼尔年轻在和声方面,哈里斯也在其他方面做出了非凡的贡献鲍勃·迪伦、露辛达·威廉姆斯、史蒂夫·厄尔、吉莉安·韦尔奇,甚至吉米亨德里克斯,谁的愿这就是爱在这里完全重新发明。

哈里斯的合作者破碎球, Lanois, accompanied the singer’s trademark acoustic work with a good deal of the delay-and-reverb-drenched electric guitar for which his production and solo work is renowned – along with some more traditional mandolin (albeit electric) – and in doing so gave the music a far wider scope and sonic ambition than anything Harris had released before. At the same time, Harris’s voice works as a counterpoint, bringing an honesty and earthliness to proceedings that few other voices could achieve, and which links seamlessly to her past output.

“少数不理解的人是那些认为我应该继续做我以前做过的事情的人,”哈里斯谈到这张专辑时说。“但这让我感到困惑,因为我认为我从来没有只坚持一个公式。尽管我承认,这几年我走了很多弯路,但这是一个相当大的弯路。”

Lanois还为专辑贡献了两首歌,包括开场曲我在哪里?;这首歌让任何人都能去找别人女牛仔的祈祷- - - - - -破碎球1993年的主流前身和emmylou方向变化的催化剂 - 知道他们只是走过错误的门。LANOIS'JIITAR提供了他的生产所知的清扫声学,每个音符持有听众的耳朵,同时他的低音在背景中隆隆声,鼓击败了几乎军国主义的节奏。当然,哈里斯发现房间闪耀,但她的声乐有一个适合歌词的脆弱性的脆弱性。

杨的主打歌是这张专辑最突出的时刻之一,Lanois在他宽敞、幽灵般的吉他作品中使用了反向延迟,而Larry Mullen Jr悠闲的打鼓将我们带到了另一个绝望的世界,在这个世界里,哈里斯痛苦的声音完美地坐着,杨提供了和声。

艾蒙古哈里斯 - 破坏球

相反

广告

还有他最著名的作品,布莱恩·伊诺和U2,Lanois的生产信贷还包括Bob Dylan的哦,可怜是另一个专辑,给出了既定艺术家的重新焕发活力。但它是迪伦的的爱专辑为哈里斯和LANOIS提供与原材料的魔法每一粒沙子。显然写迪伦皈依基督教后,听到的感觉和美哈里斯交付行“愤怒的时刻我能看到主人的手颤抖/在每一片叶子,每一粒沙子的肯定会导致即使理查德·道金斯的思考时间。在这里,Lanois在Mullen Jr的鼓上完美地利用了反向延迟,同时添加了背景延迟电,让原声吉他占据前景。这是专辑的中心部分,在这里描绘的未来背景下,这首歌最明显地将哈里斯与她的过去联系起来。

“我们真的致力于某种声音,我一直认为它有足够的阿巴拉契亚,因为它属于艾美,”拉诺伊斯告诉粘贴杂志在2005年。“我们在里面加入了一点蓝草音乐,我们用的是曼陀林——实际上是电子曼陀林,再配上曼陀吉他。再加上我们租来的漂亮的立式钢琴。我拿起扬琴弹了几首歌。这些都是老式乐器,就像我为唱片制作的那样充满电。我认为这些乐器的脊梁符合传统。”

Lucinda Williams的美丽渲染甜蜜的旧世界,尼尔·杨再次为哈里斯提供和声,这可能是该专辑中最传统的声乐表演,而马尔科姆·伯恩提供了令人心碎的滑音吉他伴奏,带领我们进入专辑中最惊人的时刻。

哈里斯和拉诺伊斯用亨德里克斯的愿这就是爱必须被认为是被认为的。♭主要的原始钥匙被转移到D重大破碎球,和lanois'Les Paul.随着哈里斯的兴趣威胁地兴起,他在二重唱中的声乐旋律玩得很快速,松动。这条赛道上的扭曲,混响 - 浸透的独唱是Lanois允许他的吉他玩中央舞台的几个地方之一,向他的英雄Hendrix付出致敬而没有一丝粉碎。在其他地方,他精致的播放总是为歌曲提供服务,允许哈里斯的空间送她的人声。这不仅是你对这样一个低调的角色的期望,而且它也非常明智。任何选择与emmylou哈里斯的声音一起参加竞争的音乐家,甚至是才能成为Lanois的一个人,都将最终在粘贴的错误结束。

emmylou哈里斯
图片:Tim Mosenfelder / Getty Images

像鹰一样注视着

孤儿,一个相对直接的渲染吉莉安韦尔奇的轨迹,特点是Lanois在曼dolin和扬琴,而马伦小贡献手鼓的安排,当然有其根源的蓝草,但去除一些产生的声音来自世界后廊的原声演奏。

“我认为伟大的艺术总是有矛盾的,”Lanois曾经告诉加州大学洛杉矶分校回声杂志。“料斗的宁静绘画,夜鹰:这种形象的宁静和对富裕的保证,在这种文化中有如此多的信心,这是如此多的财富,但酒吧的人们是孤独的。因此,孤独的拦截绘画看似稳定的部分。最后的晚餐将在某个地方隐藏在那里,等等。所以我认为如果你能在音乐中得到它,这是一件很酷的事情。“

这张专辑以另一首Lanois的作品结束黑鹰,今晚的德州华尔兹,一首由哈里斯与罗德尼·克拉尔队的歌曲 - 这位艺术家她将继续录制两张专辑。两者都有传统的心,让听众在熟悉的领土上结束他们的旅程,即使这种延迟电吉他仍然在两条轨道上响起。

当哈里斯和兰诺伊队再次与之队一起旅行破碎球2015年,Lanois在1953年,Lanois在2015年的20周年纪录中重新创建了纪录的Sonic Majesty,通过20世纪50年代末,P90S致力于P90S挡泥板豪华(带原版演讲者)和20世纪60年代中期VoxAC30(也有原装音箱),使用的是复古的KorgSD3000为他的效果。他那优美的语调充满了整个房间。

这张专辑在1996年获得了格莱美最佳当代民谣唱片奖,并激励了一代女性民谣和美国艺术家,哈里斯在1997年和1998年Sarah McLachlan的以女性为中心的Lilith Fair巡回演唱会中多次担任主角。想要了解它更现代、更持久的影响,可以去看看泰勒•斯威夫特2020年的两张专辑全国亚伦Dessner,民俗学永恒

emmylou哈里斯
图片:Ebet Roberts / Redferns

Infobox.

Emmylou哈里斯,破碎球(Nonesuch 1995)

学分

  • Emmylou Harris -声乐,原声吉他,和声
  • Daniel Lanois - 曼陀林,电吉他,声学吉他,低音,杜尔治
  • Malcolm燃烧 - 钢琴,键盘,滑梯吉他
  • 小拉里·马伦-鼓,手鼓
  • 托尼霍尔-打击乐器,贝斯,棍鼓

额外的优惠

  • 史蒂夫·厄尔-三轨原声吉他
  • Neil Young - 两个轨道上的和谐声,一个
  • 露辛达·威廉姆斯,原声吉他
  • 理查德贝内特 - 一条赛道上的颤音吉他
  • Anna McGarrigle -和声在一个轨道上
  • 凯特麦克格里莱 - 一条赛道上的和谐声

杰出吉他时刻

愿这就是爱

更多音乐评论,点击bet18868在这里

广告

趋势

广告