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“这让我看到很多热带和热带雨林森林仍被使用”:主吉他”内特主吉他行业的可持续发展

处,马萨诸塞州公司的制琴师论述了环保教育,激发他的吉他,再利用的皮卡和重塑中世纪的设计。

什么第一个电吉他激起了你的兴趣?

“作为一个少年,进入经典摇滚就是第一次做它。我的音乐口味一直在不断变化,但是我还是喜欢guitar-centric音乐。一旦我开始玩没多久,我开始尝试让他们——我的爸爸是一个很好的木工和获得他的店和专业知识从小自然进展。”

你所有的仪器都负责任地使用或回收的森林,导致有趣的像冷杉或冬木的选择。你为什么使用这种方式构建吉他?

“我的妈妈黛比是一个充满激情的环保人士,工作和志愿参加许多环保组织在她的生活。她教我一个伟大的爱和尊重自然和地球。我进入大楼吉他让我看到许多热带和热带雨林森林仍被使用。巴西玫瑰木是一个很好的例子——家具和乐器行业几乎摧毁的物种。所以,当我开始推出自己的吉他品牌,我决定把重点放在了使用国内和挽救森林。这是一个很多乐趣尝试很多被认为“另类”tonewoods。”

你也重新的皮卡和使用回收塑料!为什么这种方法对你如此重要和吉他行业作为一个整体?

“就像我的木材的选择方法,我开始寻找古董皮卡和pickguard材料构建的环境影响降到最低。还有一些很酷的旧皮卡——有公司像DeArmond Guyatone,Teisco,,和其他试验各种各样的传感器设计,以自己不同的方式听起来真的不错。很多人看起来不错,这不会伤害!我特别喜欢酷的东西。”

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主吉他

开始主吉他之前,你做过技术员和学徒贝克尔吉他。luthiery那段经历是如何影响你的方法吗?

“贝克是一个令人难以置信的学习体验。维修店我要磨练我的技能在吉他发挥他们最好的潜力,并且习惯了这一过程的关键部分的重复——担心工作,螺母工作,设置,和了解吉他的建筑背后的几何和原则。我也要在自定义构建工作,在那里我学会了技术在木工和整理,以及吉他设计。”

你的目录是局限于两个设计,第三个在路上。你为什么有流线型的生产呢?

“主要是因为我一人商店,我花了一段时间来设计,我很高兴。我并不真正感兴趣的复制的经典,所以我努力使吉他唤起那些设计但仍带来一些原始表。我神秘的形状影响来自各种经典的60年代的偏移量,和我的梅里马克河形状——我的新原型——是一个电动singlecut灵感来自40年代和50年代的客厅吉他。”

你有任何外部投资开始?

“不,这是自筹资金风险,从我的修复工作的再投资,吉他构建,和主吉他皮卡销售。”

主吉他

你什么时候意识到你有一个可行的商业?

“刚才我想!在严肃,它一直是肯定让他们的球员,看看他们如何回应。”

你的设计是基于目录的模型50年代和60年代。你恢复和更新这些风格为现代球员吗?

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“50年代和60年代看到爆炸在美国,日本和欧洲生产电吉他。这样的公司和谐,Silvertone,Teisco Guyatone和卡瓦依起动了一个不可思议的各种不同的形状和风格在那些日子里,远远超过今天的大型制造商似乎愿意尝试。他们不总是建造的最高标准。我试图抓住精神,创意,和颠覆性设计的那些日子,但现代的可玩性和功能。”

尽管你的影响,你也喜欢“脂肪的脖子,声音”精神,更现代的12个“半径为所有你的脖子…

”我得到了越来越多的吉他作为一个修理的家伙,我真的转向了那些胖的脖子。我发现他们更舒适的在手里,他们似乎总是让吉他的声音更大。与脂肪的吉他脖子通常是响亮和共振不插电在我的经验中,这是一个很好的指标,它们听起来伟大的插入。12”指半径是另一个功能,只是感觉对我——平足以允许弯曲运动的脖子,但仍足以适合和弦。”

你最自豪的时刻作为制琴师是什么?

“当我向客户交付一个吉他,看到他们“点击”——这是对我最有益的部分。我投入很多的爱他们,我总是骄傲当一个新主人爱上了我的一个构建。我很自豪有很多激动人心的音乐家演奏他们现在的球员——像迈克·t·克尔和科迪流行古典音乐风格和呼吸新生活为他们自己的原始声音。”

主吉他的未来什么?

“我的加大生产现有的模型和可能引入另一个设计阵容。我拿起钢棒在大流行期间,愿尝试制作一些。我也扩大“重建”线,我老了,没死的吉他,给他们新的担忧,坚果,硬件和电子产品,所以他们玩像新的一样。这是我一直尝试像我的预算线和响应到目前为止一直很积极。最终只是追逐任何让我兴奋时为最好的吉他和希望!”

访问lordguitars.com更多信息。

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