在1990年代后期的摇滚电台票价中，许多乐队在很大程度上是无法区分的。随着金属俱乐部和Alt Nights对Nu-Metal的腹部，Machismo Riff-Merchants和安静的独立摇滚模板，开始了新的奇怪之处，开始侵犯这些受过久经考验的播放列表。
不可抗拒的数量爆发出了令人难以抗拒的计数，爆发出了千斤顶吉他的弹出式排放。安慰剂的1997年的突破单，南希男孩，是头巾。在脆弱的歌手布莱恩·莫尔科（Brian Molko）的带领下，它陷入了堕落的深处，陶醉于性别非特异性的描绘肮脏的小时冒险之后。安慰剂到了。
在后面南希男孩，安慰剂的同名首张专辑（1996年发行时遇到了冷酷的肩膀），将其备份回到了排行榜。乐队突然成立了三年前流行音乐- 值得实体。
“我们是一个非常年轻的乐队，只是建立了我们的声音，”莫尔科告诉Express＆Star报纸。“然后，当我们发布[首次亮相]记录时，它的表现比以往任何时候都更好。它把我们从一无所有地扔到了摇滚乐的世界中，这是压倒性的。”
平衡曲目，例如瘀伤原始，这反映了强度南希男孩，内省挂在你的智商上和声学的旋风我知道，这张首张专辑当然表明了三人组的未来。但是直到1998年的痛苦随访，安慰剂的音乐广度都得到了揭示。
凭借其更强大的超音速和更复杂的情绪，为人际关系破裂的一系列观点服务，没有你我什么也不是将验证Molko和音乐合作伙伴Stefan Olsdal的歌曲创作能力，以及他们的教师制作迷人的安排。
确实是朋友
乐队在很大程度上记录了他们首次亮相的“薄”声音和一次构建每个曲目的挫败感。没有你我什么也不是居住。在周一见面之后新命令制片人史蒂夫·奥斯本（Steve Osborne）是乐队首次亮相的忠实拥护者 - 在曼彻斯特（Manchester）的一场演出之后，安慰剂同意与他合作，在彼得·加布里埃尔（Peter Gabriel）的现实世界工作室中制作这张更直接的专辑。
奥斯本告诉我们：“当制作专辑时，他们已经准备好了很多一切。”“有类似的东西砖砌的，这需要更多的声音生产，但总的来说，我们的方法是制作老式的乐队演奏纪录。”
乐队在现实世界的U形控制室中的设置，有活鼓，两个安培SVT低音钻机的声音略有不同，三个放大器用于Molko的吉他：A马歇尔JCM900，an橙子和挡泥板双胞胎。
奥斯本说：“我们有这三个吉他放大器带有不同的声音。”“关键是，没有吉他的演唱。因此，在混合吉他时，我们只需在放大器之间切换。这个想法仍然能够从不同的声音中挑选出整个生产的不同纹理，而无需回去。这一切都来自最初的想法 - 绝对不做杂乱无章。因此，当我们需要时，我们只是在频道之间切换。该唱片上几乎所有的一切都是同时在房间里一起演奏的所有乐队。”
莫尔科（Molko）在整个会议上都依靠挡泥板的捷豹（尽管这是三个被称为“女神”之一），但奥尔萨达尔（Olsdal）雇用了六弦的挡泥板低音VI来扳出更细致的低端。安慰剂声音的这个关键方面在诸如脉冲之类的关键曲目上可见你不在乎我们和专辑的情感结局汉堡女王，这两者都具有Fender VI贝斯和弦序列。
没有第二次机会
乐队为会议带来的歌曲明显比为第一张唱片所写的歌曲强。这些跨越了失真的机车砖砌的和增压的重击害怕女孩闪闪发光要求答案还有哥特式，繁殖我的甜蜜王子。虽然歌曲创作更广泛，但钩子很丰富。收听渴望的挡泥板贝斯六你不在乎我们和令人着迷的开瓶器的铃声纯早晨并期望他们在未来几年内舒适地居住在您的脑海中。
The title track, built around an imperious chord sequence, emphasised the open strings of Molko’s preferred tuning, F, A♯, D♯, G♯, C, C. The resonance of this tuning better suited Molko’s vocal range and would become one of the band’s unmistakable sonic signatures.
在第二张专辑中，莫尔科非常规吉他演奏的方法也更强。除了狡猾的和弦飞船外，莫尔科（Molko）还在尾台后面弹奏，并用扭曲的谐波代替了传统的旋律铅，这在过敏（对地球母亲的想法）。
这些特质方法源于莫尔科的磁性。吉他手说：“您要做的就是通过错误发展自己的风格替代出版社在1999年。“如果您不知道规则是什么，那么首先没有规则。您会发现自己在做一些疯狂的和弦，如果您要参加课程，那么直到三年才尝试。”
奥斯本对26岁的能力印象深刻。“布莱恩完全有自己的风格，他自己的演奏方式，”他告诉Guitar.com。“我的意思是，我认为这就是安慰剂。他们的声音非常独特。Stefan也将在Fender VI上演奏低音和弦。这使得有时很难将低端混合在一起，但是，他们的整个精神和声音都很吸引人。”
专辑的12首歌曲勾勒出了一段恋爱关系的多声后尸体，通过抑郁症的痛苦来挖掘痛苦爬行和棘手的摇摆夏天不见了。但是在专辑的核心上是一个乐观的，辐射的小宝石，它与巨大的弦琴推力一起驱动，似乎注定要摇滚无线电广播。浮力每个你每个我是一个显而易见的单身，是与周围的痛苦的完美对立面。从唱片中，它仍然是奥斯本的最爱。“我是一个好单曲的傻瓜。”
尝试打破霉菌
1998年10月发行没有你我什么也不是立即被认为是比乐队首次亮相更深的作品。它也吸引了各种各样的听众进入安慰剂的折叠，与Alt人群中的人们共鸣，寻找由遗憾和伤心欲绝的相关主题驱动的摇滚乐。
“没有你我什么也不是，我的意思是，那是一张不错的专辑。”奥斯本说。“这是我的最爱之一。它的声音归结为他们想做的方式，这是真实的。听起来是真实的，因为它是完毕真实的。没有整理的东西。它只是在工作室里播放时被捕获的。这与现在制作记录的方式相反。”
Infobox
安慰剂，没有你我什么也不是（Hut/Virgin Records，1998年）
学分
- 布莱恩·莫尔科（Brian Molko） - 吉他，低音，人声
- Stefan Olsdal - 贝斯，吉他，钢琴
- 史蒂夫·休伊特（Steve Hewitt） - 鼓，打击乐器
- 史蒂夫·奥斯本（Steve Osborne） - 生产
- 菲尔·维纳尔（Phill Vinall） -纯早晨生产
杰出的吉他时刻
过敏（对地球母亲的想法）
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