该仪器可能不会在主题座上担任他的名字，但作为一家企业，泰勒吉他是库尔特·李斯图格和鲍勃·泰勒的创意。当你和鲍勃·泰勒交谈时，他很快就会承认——他们共同拥有的这家公司，尽管它以泰勒的名义进行交易，但它是两种思想的产物:吉他设计师鲍勃·泰勒和库尔特·李斯图，他们在巡演中成功地把一对加州嬉皮士的产品变成了一个品牌它让原声吉他之树摇晃得如此之厉害，就连久经沙场的CF马丁，其根部深入向美国钢铁串的吉他的诞生深处，严重震动。
这不是一项小成就。由于个人开始制作自己的声学吉他 - 直到20世纪60年代才能在1960年代才能真正得到的趋势 - 已经证明有时能够建立有时好的乐器，有时是特殊的。但大多数情况下，如果他们留在商业中，以一种方式保持如此。一些已经扩展到中型企业，不可避免地在市场的精品末端，但在它产生的专业品质吉他的数量方面，没有像泰勒这样的东西。
泰勒的吉他在20世纪70年代中期首次出现时，其最初的吸引力已经得到了充分的证明。与当时的马丁斯不同的是，他们很容易演奏，这对想要放松自己的轻松感的电吉他手很有吸引力吉布森或挡泥板电子的中间设置和拾取一个声学不像什么他们必须与之角力的东西。这些吉他制作精良，由优质木材制成，具有独特的设计特点，它们发出的美妙声音很快就在顶级艺术家的手中出现。马丁并不是唯一感受到冲击的人，因为泰勒很快就黯然失色了ov这个品牌已经成为你在舞台上使用的原声吉他，因为它可以相对容易地放大，而且从演奏的角度来看，它和你的电吉他没有太大的不同。一个泰勒可以做到所有这些，但有一个可以媲美吉布森，马丁或公会．
“我们做了非常有创意的宣传，讲的不是吉他本身的故事，而是关于人们以及吉他如何融入他们的生活，给他们带来快乐的故事。”
其中没有意味着这两个年轻的加利福尼亚州的易卖出 - 很远，Listug Recomalls。有时它看起来像是公司，它采用了鲍勃泰勒的名字，因为他们决定在船座上的列表只是看起来不对，几乎无法支付他们的工资。
清单说：“我在60年代开始弹吉他，解释泰勒吉他如何。我从来没有擅长它，但足够好玩披头士乐队歌曲和我喜欢努力工作，虽然我不是任何手段的鲍勃泰勒。While I was at college, a friend of mine from high school got a job at a little guitar shop called The American Dream, which was a co-op where you’d get a bench and do some repair work or get a commission to make an instrument, When it was done you get part of the price and the other part of it would go to Sam Radding, who owned the shop, to cover the rent and such. I also got a job there, learning how to do repair work.
“当我开始时，Greg Deering（Deering Banjo公司名人的后期）也在那里，他告诉我如何完成完成。大约在同一时同时一个叫做鲍勃泰勒的年轻人，他刚刚从高中辍学，被他制作的吉他掉了下来，展示山姆。山姆被留下了深刻的印象，也在那里提供了鲍勃 - 这是在1973年夏天。
一年后，山姆决定出售《美国梦》。他是一个真正有才华的工匠，但也是一个随遇而安的人，这比他想要的责任更多。他决定去背包旅行，让我们这些在那里工作的人来决定谁将从他那里买下它——非常70年代的风格，非常嬉皮!”
嬉皮士的变动
不管是不是嬉皮士，李斯图的商业本能就是从那时开始显现的。鲍勃·泰勒(Bob Taylor)和美国吉他梦之队的另一个成员决定合伙收购这家公司，而库尔特和他的朋友史蒂夫·Schemmer也有类似的想法。与其他三人不同的是，库尔特访问了当地的小企业管理局(一个支持人们创业的计划)，并制定了一份商业计划。“这比鲍勃和杰瑞做的更多，因为他们更专注于‘我们想做吉他’，”他说。
“我们都没有钱。我想山姆的价格是3700美元，这包括了所有的机器、零件等等。鲍勃请他的家人帮忙，我和爸爸谈过借钱给我买吉他的事，他说，‘你知道怎么做吉他吗?’我说，‘嗯，不，不是真的。’他说，‘嗯，如果你要进入吉他行业，你真的需要知道如何制作吉他。谁是那里最好的吉他制造者?’我说应该是鲍勃•泰勒，他说，‘如果你能让鲍勃•泰勒成为你的合伙人，我和你妈妈会考虑借给你一些钱。’”
一定要求有点梦幻舞步,像Listug说服泰勒把他提出的合作伙伴,与自己和史蒂夫方案,但结果是,三个人组成了一个联盟购买业务——尽管不是Listug之前做过的东西,现在回想起来,是证明该合资企业成功的关键。他从研究中了解到，合伙企业需要一份买卖协议，这意味着如果有人想在以后的某个阶段退出公司，剩下的人有权购买离开合伙人的股份。1983年，史蒂夫·施米默(Steve Schemmer)与泰勒和李斯图格(Listug)就如何让他们的企业获得成功产生了分歧，他想要退出，这是一笔相对简单的交易，没有破坏企业。
“一直以来我们都很挣扎，拖欠了好几年的巨额账单，我们也无力支付自己的账单。”
“最初的几年，从1974年10月我们收购了萨姆，到1983年初收购了史蒂夫，我们一直在挣扎，没能增长太多。美国梦所做的每年30000美元当我们买它和八或九年后,我们才能够成长,一年约130000美元,这是一个斗争,与沉重的账单几年过期,无法支付自己。”
学习曲线是陡峭的。早期的泰勒是成批生产的，因为这样做似乎是合乎逻辑的。他们后来才知道，这是一个错误。
“我们认为最有效的方法是批量生产10把吉他，这需要一个月的时间，但实际上我们开始生产10把吉他，只有6把能完成，需要两个月的时间，这是这些数据中的一个，做一批是更有效率的，因为你把你的设置时间分散到整批中，但这不是真的。几年之后，鲍勃从Augi LoPrinzi(美国著名的手工吉他和尤克里里琴制造者)那里了解到这一点。鲍勃在NAMM的一个节目上遇到了他。他问鲍勃:“你想要一把已完成的吉他，还是十把半完成的吉他?”于是奥吉教鲍勃做吉他，一次做一把。如果所有步骤都要花上三周的时间，而你每天都开始做一个，三周后你每天就会有一把吉他下线。”
购物疗法
起初，像大多数小型吉他制造商一样，销售对象是个人客户。“我们制作吉他，把它们挂在墙上，人们会来买它们。但一旦你开始做的不仅仅是一件偶然的乐器你的吉他就比你的顾客多了然后我们意识到我们必须去音乐商店。然后我们意识到，‘等一下!把吉他卖给音像商店赚的钱会少很多，所以我们要生产更多的吉他，于是我们就陷入了一个恶性循环。
“不管怎样，我装了一堆吉他，借了鲍勃的货车去了洛杉矶。我从一个朋友那里得到了一些线索，他说应该去韦斯特伍德音乐公司(Westwood Music)和麦凯布吉他商店(McCabe’s Guitar Shop)看看弗雷德·瓦莱克(Fred Walecki)，还有其他一些人。所以我就这么做了，回家时除了支票什么也没带!”
从那一刻起，即使他们将被赚到每个吉他的少得多，这是显而易见的，这将是前进的方向。但时间仍然艰苦。Bob Taylor与他的妹妹住在一起，因为他被破坏了，伙伴都没有欺骗工资。他们现在所拥有的问题是，虽然他们可以在洛杉矶购物，但他们怎样才能覆盖该国的其他地区？
正是那位建议李斯图应该去参观哪些商店的朋友发现了这些早期泰勒服装被大众接受的关键。他还说:“你的吉他很好。马丁斯的问题是，他们有一个棒球脖子，很难打。”
尽管泰勒还有其他吸引人的特质——创新的固定颈部，充满活力的色调和高质量的身材——但它的可玩性吸引了早期的被收养者。李斯图格曾描述过他们的吉他与马丁斯和其他人的吉他之间的差异，他认为这在某种程度上体现了美国东西海岸之间的差异。
“我最近和安迪·鲍尔斯谈过这个问题。西海岸更休闲，更舒适。如果你要比较电吉他，它有多舒服Les Paul相比Stratocaster电吉他？那里有很大的不同。斯塔蒂科斯机专为舒适和西海岸服装而设计的舒适舒适，所以它只是一种不同的态度。“
发展电动汽车
吸引力的另一个特征是可以扩增泰勒的相对容易性。“当我们开始时，回到'73时，我不记得声学和电吉他手之间的任何交叉。电吉他手回来，那么就不会扮演声学吉他，反之亦然。ovation改变了，ovation设计了一把吉他，它用作声学吉他，皮卡是整个东西。它也是我们的。我们开始将吉他拾取 - 早期的巴库斯浆果和洛伊德包的热点和拾音器。我们在最长的时间使用它们，我们也很长一段时间与拉里·菲斯曼合作，我们开发了自己的。
“如果没有我们的吉他，那么我们就不会像我们一样受欢迎的地方。在某种意义上，我们从overovation中接管，但我们用木头制作了一个合法的声学吉他，很容易发挥，它有一个伟大的皮卡，它更舒服，它有点当代造型，而且都有一点一起让我们成功。“
然而，他们仍然需要更多的商店来销售他们不断增长的产量，因此下一步是找到经销商。
“在那里，你有‘周六夜狂热’(Saturday Night Fever)、迪斯科舞和合成器，有一段时间你甚至听不到吉他的音乐。”
“我们最大的挑战是出去找出更多商店，因为我们没有时间或旅行的钱。我们真的被困在加利福尼亚州南部，但一旦我们开始制作更多的吉他，保罗罗斯坎（记录生产者门和他的兄弟来看我们。他们想成为像Alembic, Larrivée这样的小吉他制造商的经销商。他们在旧金山有一个仓库，他们雇佣了销售人员。
“他们提出的理由是，你们的吉他价格过低，我们认为我们可以从你们那里买到吉他，价格和你们从经销商那里买到的价格差不多。当然，这没有起作用，但那段时期的好处是，他们让销售人员在全国各地寻找音乐商店来销售泰勒吉他，于是在美国建立了分销网络。我们会从全国各地拿到登记卡，告诉我们哪些商店在销售这些产品，所以当时间到了，我们意识到我们只是在挖自己的坑，不赚钱，我们决定我们必须自己出去，我们已经开始了。”
困难时期
但更艰难的时刻还在后面——不仅是泰勒，而是整个吉他行业。虽然这在今天可能难以置信，但在20世纪80年代早期，杂志文章严肃地提出了一个问题:吉他作为流行音乐中的一种现象是否最终已经死亡。迪斯科音乐的兴起和以键盘为主的乐队的海啸的推出推动了雅马哈1983年，苹果公司(apple inc .)推出了DX7，见证了吉他乐队从聚光灯下消失的过程。如果说今天嘻哈音乐占据主导地位的场景看起来很困难，那在20世纪80年代更是难上加难，没有哪个吉他制作人能毫发无损。
“你有过周末夜狂热迪斯科舞蹈和综合人士，你甚至不会在那里听到音乐中的吉他，“Listug召回。“这对82岁的所有吉他公司来说是低的，我们尝试了不同的东西，就像我们制作了紫色12字符串王子-我们会尝试任何方法来改变原声吉他的形象。到了80年代中后期，你又开始在收音机里和原声音乐中听到原声吉他。后来在美国有个节目叫想知道年在那里，斯努菲·瓦尔登(Snuffy Walden)为我们弹吉他，几年后埃里克·克拉普顿做过不插电吉他市场开始再次捡起来。
“在80年代末期，我们终于击中了每天制作四个吉他的地点，每周两天，我们会一天赚了五天 - 这是我们当时仍然有多小！我们以为我们是否可以每周两天制作第五个吉他，这将使能够支付自己的差异。从1974年从1974年开始，我们每周有22个吉他，那我们有足够的销售，他们全部销售，并拥有我们的账单所有支付，我们最终每周都可以支付自己。“
现在生意开始增长了。1988年，泰勒首次创造了100万美元的销售额，到2002年，这个数字已经增长到令人印象深刻的5000万美元。如何?好吧，暂且不提乐器本身的发展(这是另一个故事)，答案是市场营销——非常好的市场营销:一种已经开始让李斯图着迷的魔法形式。
“我认为未来很有可能是安迪掌管整个公司。”
“我一直以为一个品牌是一个好奇的事情。就像，我是一个保时捷的家伙。我有很多保时捷在那里有很多人会爱上一个保时捷，虽然他们从未驱动过一个，但永远不会坐在一个，但他们知道他们想要一个。这是如何运作的？这是怎么发生的？与甲壳虫乐队长大 - 我六年级我想牵着你的手在美国出来，他们在2004年2月亮相。看看如何改变世界，爆炸改变了社会趋势的方式和音乐趋势 - 人，这是怎么发生的？2000年左右，我知道我必须使品牌更大，更受欢迎，让我们增长，并且我不得不找到人们了解如何帮助我做的人。
“鲍勃和我又回买了哈利·达维森，然后我看到了一个真正为我出去的广告。它是Harley-Davidson Ad，它没有摩托车。It had a picture of a sky with a constellation and it said ‘Have you ever looked up and seen a ’57 Panhead?’ And I thought that’s incredible because it’s really speaking not to the product itself but what the product means to you and the pride of ownership, dreaming about the product and role it plays in your life. If you relate that to guitars it’s not about the carefully multi-laminated binding, it’s not about features at all – it’s almost not even about the product – it’s about what does the product do for you in your life? That ad really made an impression on me.”
品牌意识
碰巧，哈雷的广告是当地一家为泰勒代言的广告公司给他们带来的例子之一。库尔特一看到它就知道他找到了一个志同道合的团队。接下来的几年里，我们看到了前所未有的吉他广告。纯粹主义者可能会嘲笑,但几乎没有任何吉他手可以声称从未受到魔法的影响,围绕特定工具和品牌,Listug着手做什么应用于他和鲍勃·泰勒的品牌相对新手,做不到,例如,声称自己一直在四轮马车,穿过平原,滚或曾在舞台上好友霍莉．关键是要真诚地去做。
“我们使用股票摄影的第一个广告活动，我们基本上谈到了我们对树木的热爱以及树木如何制作乐器。这是一个生活，呼吸的东西。我们在主要的美国杂志中运行了两页的广告，我们从那里开始，我们跑了多种运动，这是所有不同方式讲述同样的故事。然后故事从那些买吉他的人回来 - 他们发送的信件，他们发表的评论，就像他们如何发现泰勒和他们的妻子鼓励他们买一个。我们在泰勒上运行了关于喜欢在泰勒上进行音乐的多次运动。我们做了真正的创造性的竞选活动，讲述了一个没有关于吉他本身的故事，这是关于人们以及吉他如何在他们的生活中掌握并给予他们快乐。很多广告甚至没有吉他。那些广告真的很受欢迎，并帮助我们制作品牌。“
然而，该公司没有做的是踩到艺术家认可的良好犁沟。大量着名的吉他手争夺泰勒，虔诚地谈论它们，但列出的是艺术家认可销售原声吉他的持怀疑态度。相反，该公司通过自己的杂志与其泰勒业主的家庭沟通，木材和钢铁．他说他怀疑代言的效果，然而，他承认他和泰勒团队的其他成员最近为一个问题感到兴奋《GQ》以保罗麦卡特尼广泛使用和热衷自己的泰勒。讽刺的是，他们甚至不知道麦卡特尼拥有一辆泰勒的车(这是麦卡特尼送给他的)里奇擭所以，如果这算是一种背书的话，那完全是一种不做作的背书。
目睹鲍勃•泰勒(Bob Taylor)和库尔特•李斯特格(Kurt Listug)创立并发展了一项伟大事业的一代人，现在不可避免地到了考虑退休和继承问题的年纪。鲍勃·泰勒在这方面的公开可能是业内最著名的，他提名泰勒的吉他大师设计师，现在的所有者合伙人安迪·鲍尔斯作为他的继任者。库尔特-李斯图格怎么样?他是否已经找人接替他作为球队商业领袖的角色?
“不完全是，”科特说。“公司之所以发展壮大，是因为鲍勃和我有不同的兴趣。我们一起开始，把他们分开，每个人做自己的事情，对公司有贡献。但他需要一个有才华的个人声音来设计乐器。这不能由销售和市场委员会来决定价格和功能。但对我来说，我建立了一个有才华的团队，他们在各自的领域都比我做得更好——金融、销售、市场。这些人都是他们所从事的领域的专家。我指导他们，但我认为未来的业务会有所不同。我认为我们在这些不同的部门会有稳固的团队，而且安迪足够聪明和有能力。我现在教他金融，他也非常参与市场营销，所以我认为未来安迪很有可能掌管整个公司。”
别把这当成泰勒要减轻压力的暗示。liststug透露了一个五年计划(遗憾的是，他没有透露细节)，其中包括打入电吉他市场，开发新材料，新乐器，并没有停止泰勒对创新的追求。也没有任何迹象表明他不会亲自到场监督。
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