如果一个单一的颜色围攻近期历史的时代，那么冰雹时代的橙色突然爆炸，就像嬉皮士时代给了20世纪70年代。突然，无明显的原因，橙色到处都是。橙子迷你裙扑鼻城市街道,人们自己的墙涂上橙色油漆(毫无疑问,溅在他们的龙裤),在1968年一个年轻的贝斯手叫库珀悬崖,然后赚取他的生活作为一个电视修理工,在新开了一家音乐商店康普顿圣,在伦敦西区沦为半废弃的建筑。他叫它什么?橙色。
这是一个音乐帝国的基础，它不仅包括每个吉他手一眼就能认出的Orange扩音器。音乐商店很快被橙子唱片公司，橙子录音棚，橙子艺人管理和代理公司，橙子唱片公司和似乎永无休止的活动，看到克里夫·库珀今天已经七十多岁了，但仍然参与他的一切，从经营放大器业务，与各种商业利益和慈善机构合作，甚至发明了一种光学产品，目前他授权给一家美国大型制药公司。在这期间，克里夫•库珀进行了精明的房地产交易、大胆的品牌购买和销售，以及各种各样的商业冒险，这些都使他成为英国音乐界最成功的人物之一。
如果这听起来像可能沿途缺少一些敌人的人的肖像素描，那么情况就会完全相同。库珀是行业中最受尊敬和最受欢迎的数字之一，这在一个邪恶的世界中是一项相当成就。由于它是大多数利益的橙色音乐电子公司，我们不会留在悬崖库珀的其他业务上，虽然橙色商店肯定需要注意。
逆文化
库珀接手了市议会拥有的一栋破败的建筑，知道只有几年的时间就可以重新开发了。他说，他当时没有意识到它位于当时大多数伦敦音乐家都知道的绕行路线的中间。橙色正好落在了伦敦西区音乐商店的中心，那里通常仍然沉闷而紧张。库珀既年轻又时髦，他的店、为他工作的人、还有他的顾客都是如此，很快就有了当时的大明星，也有了一些在伦敦崭露头角的面孔，其中就包括诸如此类的人彼得绿色和Paul Kossoff.。
这些音乐商店的销售人员和店主仍然经常把摇滚音乐视为孩子们的东西——毫无疑问，很快就注定会像以前的流行音乐如摇滚和skiffle一样消失。他们不欣赏库珀的反主流文化形象和他对他们生意的干扰，以拒绝向他出售吉他和扩音器作为报复。当他通过自己的安培,回应他们拒绝让他的公司进入音乐协会,这意味着他不能参加一年一度的英国音乐博览会也得到政府的财政援助给昂贵的年度法兰克福Musikmesse,然后对任何制造商希望出口必不可少的工具。库珀很快指出，这是一个早期的音乐协会，和MIA不同的时代，他说，MIA是“杰出的，为音乐产业做了伟大的工作”。
“当所有其他商店都适合和经常老人的推销员时，我很年轻，有长发的头发”
和吉他？When he grasped the opportunity to buy and sell vintage US-made guitars (something almost unheard of in the UK at the time) some of his rivals ‘encouraged’ a raid by HM Customs and Excise, who seized Orange’s entire US-made guitar stock. ‘The Revenue’ suggested that import duty might not have been paid on these guitars when distributors or individuals bought them into the UK, and the onus was on Cooper to prove otherwise. When he approached the official importers of the major guitar brands, asking if they would help him by comparing the serial numbers of the impounded guitars with their records of the ones they had imported, they simply refused to answer his request.
库珀告诉故事而没有一丝苦涩。他甚至知道哪个人组织了特技，并说他没有生病。一切都是，这些是年轻企业家的艰难时期：“当我拍摄那家店时，我没有意识到它的位置”他说。“事实证明，它位于托特纳姆法院路的人行道，沿着Charing Cross Road，围绕Shaftesbury Avenue的拐角处 - 这是所有音乐家曾经访问过所有商店的路线，我们正在走路。
“我年轻，有长发，所有其他商店都很适合和经常老人的推销员。这不是关于金钱 - 我们甚至提供支付前线 - 他们根本不会向我们提供，与他们不会让我在罗素酒店的音乐协会和自己的展会中。“
Cooper回忆说，一开始，他住在商店的后面，不得不使用附近的公共浴室，因为他没有适当的洗涤设施。有时候他甚至在晚上清洁了汽车，以便他有钱支付他的员工。但是将缺点变成机会的能力是一个成功的商人需求和悬崖库珀在黑桃中的关键品质之一。当当天的大名安培制造商拒绝提供给他时，他只是开始自己的品牌，几乎立刻，肆虐的成功，尽管他通常适度的那个初步起飞。
“运气有时会进入东西，我们很幸运，”他说。“使用橙色的第一个乐队是Fleetwood Mac.很快，史蒂维奇奇迹记录迷信用橙色的放大器。没有发生这种情况，我不知道我们是如何获得的，因为他们是困难的时光。在那些日子里，一切都是一场斗争，没有什么很容易。银行不想与年轻人做生意，我真的很绿 - 我真的没有任何经验。很多时候我近乎破产了，甚至需要保护资金，因为我们靠近Soho，我不会付钱给它。一切都是一个斗争，但它让我有点更加强硬。“
一块好运包括能够购买齐柏林飞艇经理Peter Grant的办公桌 - 巨大的事件（像授予自己一样），这是悬崖的骄傲和喜悦一年。“我曾经坐在那里，感到迷茫，”他笑了。
vox pops.
作为一个年轻的球员，像许多英国音乐家一样，是他一代的英国音乐家，是一个vox.用户及其创始人Tom Jennings是他对他有很多尊重的人。事实上，他已经接近了詹宁斯，询问他是否会考虑建立库珀的第一个产品，这是一个小型练习放大器，他在60年代中期开发了耳机。
“我对汤姆詹宁斯感到难过。他与VOX有一个非常好的业务，但他用吉他器官跑进了巨大的麻烦。事实上，当他们进入清算时，他们会把吉他器官扔掉，我从公司的清算人那里买了150或更多。故事是他们投入了大量资金进入该产品，但是当他们向托马斯机构发运吉他时，他们在州分发了他们，发现他们在他们播放时出现了调整，所以托马斯派遣了他们都回来了。
“但我们发现了真正的问题所在，问题很简单。当人们在俱乐部里弹吉他的时候，吉他会变得很热，琴颈上的电阻器会发生变化——虽然变化很小，但足以让吉他走调。我们更换了高稳定性类型的电阻，这解决了吉他风琴的问题。我们都卖光了!”
Matamp连接
Not being able to sell other people’s amps and deciding he must create his own range, Cooper turned to Mat Mathias, a Yorkshire-based German refugee who has become something of a legend over the years, not least because of having his name on the first Orange Matamps.
Mathias是一家备受尊敬的AMP制造商，在约克郡的托比托斯店的商店后面运营的小型企业。库珀听说他的声誉，并接近他建造橙色的放大器，刚刚发生在新成立的Fleetwood Mac的紧急秩序中。Mathias有义务，作为礼貌，Cooper同意AMPS作为橙色Matamps品牌。随着Fleetwood Mac很快跟随许多其他人和橙色品牌明显起飞，很明显，Mathias将无法跟上需求，因此库珀于1970年投资于新工厂，Mathias继续与Matame品牌继续进行。
无论他们可能已经很好，然而，那些第一个橙色放大器并不完全是你所期望的尖叫阀门吉他放大器从那个时代。正如库珀所说，它们比大多数竞争对手都要干净(可能是因为马蒂亚斯的高保真放大背景)，而推动该公司成为真正明星的橙色声音是在1971年的Graphic head之后才出现的。
“当我们制作第一个放大器时，我们测量了输出，它给出了120瓦，所以我们如何描述它们。但是当我们衡量他们的时候马歇尔amp我们拥有，它只吹灭了93瓦，但它听起来很响。我探视了这一点，甚至咨询了一个听力专家，他们解释了耳朵寄存在痛苦中的扭曲，并且它是使马歇尔放大器声音更响亮的扭曲。那不是敲马什尔，当然 - 它是一个很棒的放大器和一个世界领导者 - 但很幸运的是，人们当时想要惊人的事情，并且也希望由于他们使用的变形金机而言，这也希望失真。“
特别酱汁
这是一个经常被忽视的关于阀门吉他放大器的事实。马歇尔早期的声音归功于电路及其变压器。当时的其他吉他放大器，如冲击，声音城市，Hiwatt.而且，当然，橙色，听起来不同 - 部分原因是他们选择的变压器。这对橙色这么重要，这是公司聘请专家研究变压器技术。
“阀门放大器几乎与80年前相同。声音的秘诀就是输出变压器“
“只有你可以用阀门做的那么多，”库珀说。“阀门放大器几乎与80年前几乎相同，真的你没有很多你可以用阀门做的很多，让他们听起来更具吸引力和令人满意。声音的秘密真的是输出变压器。
“使用输出变压器，次级绕组可能出现瞬变问题。这些是你听不到的高频脉冲，它们会跳回到主绕组中，它们通常是不同步的，这反过来抵消了一些声音，使它变得有点平。为了阻止这些不稳定的瞬态，你需要额外的绕组，并使用良好的金属层，这方面有很多——使用的金属的渗透性对声音有很大的影响。
“我还记得我们第一次使用非常复杂的变压器，大概是在1998年，当时我们带上了阿德里安·埃姆斯利(Adrian Emsley, Orange备受尊敬的技术总监)。他花了很多时间研究用于变压器的金属的渗透性，最终他找到了一种比其他所有的都好，一旦他得到了，他就可以改进它，这就是他所做的。例如，他没有使用三个线圈，而是使用了五个，然后是八个，这对声音产生了很大的影响。但这很贵，而且没有捷径。
“另一个因素是，便宜的材料会变热，用于绕组的铜会膨胀，从而改变声音。事实上，阿德里安甚至在早期的帕特里奇变压器上做过实验，他们用牛皮纸来层压绕组——当然，这在现在是不可能通过安全要求的!”
Orange对阀门的工作原理以及如何保持阀门正常工作的研究如此深入，以至于该公司的VT1000阀门测试仪已经或多或少成为了巡回乐队技术人员的标准设备。现在，库珀透露，该公司不久将推出一款新车型，有望成为同样不可或缺的产品。
“Our current one doesn’t show microphony – you have to tap the valve to test that – but our new valve-tester is unbelievably clever because it will test for that and show the results digitally, so it doesn’t need a loudspeaker to test it. We’re going to try to have it ready for NAMM. I think it will become very popular.”
时代变化
将橙色描绘为幸福，除了沿途取得成功并不准确。在70年代中期，公司确实遇到了非常沉重的天气。1975年，它推出了Jimmy Bean系列的牛仔布覆盖的固态放大器，对于所有的设计师看起来，听起来不太精彩，并且未能以任何数量销售。然后，在同年，Cooper试图用OMEC，世界上第一个数字可编程放大器掀起踪迹。它真的是一个数字控制的模拟放大器，无疑是聪明的，但在其时间之前。
它未能让印象库珀一直希望，当1979年，两家海外分销商陷入清算，由于该公司赚了很多钱，他决定有效地淘汰业的业务。橙色商店于1978年关闭，一段时间，虽然您仍然可以购买橙色的放大器，但它将是或多或少的手工制作。库珀自然是忙碌的，与他广泛的商业兴趣一样繁忙，但对于那个时期，至少，橙色的故事很安静。
“我们会让吉他手做蒙眼测试，我们会根据他们的意见做出判断。到目前为止，他们一致同意采用类似的方法。”
然后，出乎意料地，1993年Cooper授权橙色品牌吉布森在1989年Mat Mathias去世后，前DJ Jeff Lewis接管了该公司。刘易斯的公司为吉布森生产橙色放大器，直到1997年，吉布森备受争议的首席执行官亨利•Juszkiewicz把这个名字还给了克里夫•库珀。顺便说一下，库珀透露，亨利最初对这个品牌感兴趣是因为他和戴夫•贝里曼(Juszkiewicz的商业伙伴，后来的首席执行官)epiphone.）使用Orange AMPS在学生乐队中播放。
库珀也提到，在那个时候，他碰巧在清算时通过封闭式拍卖购买了跟踪艾略特品牌，并立即通过销售良好的保证金佩韦。
在他的控制下再次回到橙色，然后库珀然后有另一个运气招，他说他不时享受。在这个场合，它是热烈的橙色安培采用绿洲星星诺埃尔·加拉格尔，其在20世纪90年代后期调整橙色过驱动电路的其建议在世界上最炙手可热的乐队之一，该公司的产品再次使用。
从那以后，橙色没有脚出错。与许多竞争对手不同，它拒绝获得AMPS OEM制作。相反，它在中国建立了自己的工厂，从而控制了质量。橙色的小安培，如2006年推出的巨大成功的小恐怖，并已经看过品牌从力量到力量，但这也许是橙色持久声誉的关键 - 从来没有看过它的肩膀。虽然Gibson时代看到试图恢复橙色的过去的产品，但是，Cooper和Emsley抵制了诱惑，除了戴帽子的偶尔的尖端，如2008年的40周年纪念系列。所以他们现在去哪儿了？他们有数字建模他们的袖子吗？不，库珀说，非常坚定。
“它只是不对，”他说。“我唯一能做的就是将它们与模拟放大器进行比较，他们只是对我进行比较。模拟到数字转换中的某些东西丢失，然后它必须被修改回到原始的声音 - 这是一个妥协。当他们确实得到它时，它仍然是一个妥协，因为你不能让它听起来一样。显然，随着制造商所做的，我们购买所有竞争对手的产品，以比较它们，我们向吉他手询问我们知道，我们依赖于盲目的测试。到目前为止，一致，他们去模糊。如果你不是太纠正，那没关系，但如果你得到认真，那么你可以告诉。“
Cliff Cooper’s succession has been provided for by his son Charlie having joined the business in a key role, and with Adrian Emsley still busily working away probing the remaining mysteries of the valve amp, Orange’s future seems a lot more stable than some brands in the MI industry just now. Will Cliff still be giving interviews about Orange in 10 years time? We wouldn’t bet against it.
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