多年来，大量的小型车间放大器制造商索赔了开始“精品”现象。然而，很少有吉他手在那些温暖，闷热的水域不会争辩，这一点无比是20世纪90年代和2000年代精品复兴的最大鱼类，仍然代表了建筑质量，可行性和不敬虔的令人难眼的语气品种的拓扑组。
马克·桑普森(Mark Sampson)在《无双》(Matchless)中扮演的角色，从公司的共同创立，到设计贡献，再到1999年的最终衰落和破产，人们对他做了很多描述。但是，如果说有一个稳健的人，我们可以相信他能重振公司的活力，并引导这个品牌重新回到掌机行业的顶峰，那就是菲尔•贾米森。他是Matchless的首席运营官，也是21世纪的远见卓见者——无论以什么标准衡量，他都是一个全能的好人。
加利福尼亚梦想
贾米森在德克萨斯州的春天出生并长大，他回忆说那里是“一个成长的好地方”。他很早就开始接触吉他，早在他发现自己对电子管有明显的天赋之前，他就已经下定决心要在吉他上开创自己的事业。
“当我九时，我开始弹吉他，”他回忆道。“我自学。我拿走了我的继爸的尼龙吉他，由吉布森和鲍勃萨格歌簿和鲍勃萨格唱片，并跟随图片，瞧！当我18岁的时候，我从德克萨斯州搬出了高中，然后去了好莱坞并招募了音乐家的研究所。我做了g.i.t.[吉他技术学院]计划，并以来留在加利福尼亚。“
在20世纪80年代突出的美国吉他杂志的后页中宣传 - 与“课”照片显示你据称的星星，并（所以它被暗示）接收来自 - G.I.T的指令。很多年轻的希望加州梦想的体现。虽然它确实在一个降落他今天的轨迹上设置了jamison，但现实的现实并非如此，因为光泽传播自己。
“广告和目录的方式，让人觉得这些大牌明星总是在那里，有点‘闲逛’。但如果他们真的去了那里，就会像……一时间。”
在参加了音乐家学院之后，Jamison在一家搬运公司找到了一份工作，为洛杉矶著名的音乐家搬运设备，从那里开始在1991年进入安培公司VHT工作，当时该公司仍为Steven Fryette所有。在那次演出之前，贾米森的经验内管放大器只包括工作在他自己的齿轮，但在与Fryette.提供了伟大的发射板，进入了AMP业务的手续。
“史蒂夫是一个超级辉煌的家伙，”贾米森说。“一个梦幻般的工程师和吉他手。他真的很棒。他教我了很多。他们的建筑方法与无匹配的差异不同，这很好。但那里还有很多布线，所以我能够学会做所有这一切。当我进入无情时，这很容易过渡。当你这样做的工作时，事情的成立方式，他们立即让我进入接线，坐在桌子上。“
一个无与伦比的机会
Jamison于1992年底开始无比，公司成立三年后，他从底楼开始。
“我正在做所有的QC，”他联系起来。“我训练了大部分线工人，教他们如何建立放大器。我建立了所有原型。像[John] Jorgenson和酋长一样，我不得不完全建造那些从头开始。所以基本上，与Jorgenson，Mark [Sampson]走进去说，'嘿，我们想为约翰建立一个安培。它必须有一个EF86电路，它需要颤音和混响。当你陷入困境时来找我。这就是那种发生的事情。
“我建造了前四五个，其中一个是非常酷的。我不得不削减底盘做它，但它有两个15瓦输出变压器外面和一个30瓦电力变压器，然后我建立了两个单独的颤音电路，所以它有一个双重颤音的事情。一个输出变压器去了两个8英寸的扬声器，另一个输出变压器去了一个12.它对它有点有趣的声音。世界上只有一个。我不知道约翰甚至还拥有它，但这是专门为他建造的。“
然而，随着90年代后期接近，无与伦比的撞击道路上的几个颠簸。过度扩张引起的湍流，显然，日本经济衰退的淘汰效果在业务中吃掉了。Jamison was a victim of the first round of layoffs at the company in 1997, and Matchless itself went bankrupt in 1998. Meanwhile, Jamison found work here and there around LA’s bustling boutique amp scene – even consulting at TopHat for a time – until the opportunity came to help get the leading brand in genuine point-to-point manufacturing back on its feet.
“我们在2000年8月重新开放，”Jamison说，“当我作为首席运营官时，我一直在运行所有的运营。”
到达点对点
如果吉他手识别无与伦比的施工质量和强大的音调，那么耳朵内的任何焊瘾者都会在这些放大器的机箱内的艰苦接线工作中立即抢购。
Makers using any form of hand-wired circuitry will often promote their work as ‘point-to-point’, but that term is more accurately reserved for chassis in which components are connected from one stage in the signal chain to the next largely with the use of other components: a resistor’s own leads connect the input jack to the first preamp valve socket, for example, and a coupling capacitor connects the output of that gain stage to the volume potentiometer, and so on.
这是如何使无匹马的放大器 - 他们是如何从一开始的方式，以及它们如何继续为这一天制造 - 只需在这里和那里的短终端带有组件支持，而且没有实际的“电路板”。
“只有点对点做难以做到的点，”Jamison涉及。“这样做是超级昂贵的。我们看到一些其他品牌在那里他们没有做点到点，而且他们正在尝试削弱我们正在做的事情。有时客户不一定理解或了解为什么有一件事为4,000美元，另一件事是1000美元。它并没有真正注册，那种他们得到的质量。
“我所看到的最多是关于论坛的一些评论。我认为有些人不欣赏或理解它完全采取的东西从头开始建立它，以及所涉及的所有因素。“
他补充说：“有这么多的因素可以发挥作用的东西，这不仅仅是一个魔法的东西。我的意思是，只是因为你正在做一个点对点的放大器并不意味着它会在别的东西上发表更好。您需要正确的金属，金属的正确厚度，变压器，以及您使用的零件类型在整体内容中发挥如此巨大因素。没有一个魔法子弹就像，'哦，如果我把/这个/成分放在它的完美！'“
完全转型
虽然，作为Jamison认可，但可能没有单一的魔法成分负责这种热闹，动态，表现较好的无意义的语气 - 这就是说，每一个组件本身就很关键——他将指出构成运作核心的一个很大的部分。
“最重要的是，”Jamison说，“变形金刚。我们的变压器疯了昂贵。我会说他们的成本可能是大多数其他变形金刚的四倍，但是有一个原因。然后底盘，实际的金属，声音差异很大。我已经尝试了很多薄机，底盘更厚的底盘，铝制制成的底盘......所有这些事情都真的在声音和清晰度中发挥着巨大的因素。
“然后，你有你投入的具体部分，产生了很大的不同。和布局的布局也是一个非常重要的区别：你实际上可以用一种方式连接电路，如果你以不同的方式连接它，那么如果你在不同的区域里掏出东西，那就会听起来好。我发现我可以在不同的方向上铺设部分，嗡嗡声只会立即取消，就像一个相位关系一样。“
虽然任何AMP爱好者都在无与伦比的建造上，但新的和新的建造都会告诉您，公司真的确实使它们尽可能好，采用相同的方法和与原件相同或至少与原件相同的组件are currently available, it’s interesting to hear that Jamison has used his solid 20-year tenure with the reinvigorated manufacturer to actually提升结果。
Among other things, his own thorough re-layout of the circuit of the C30 – the circuit configuration in company’s flagship DC 2×12 combo, SC30 1×12 combo, and HC30 head, and still its all-time best seller – has yielded an amp that is notably quieter than before, while retaining every ounce of the cut, bite, harmonic sparkle, and touch sensitivity which has made the model famous since 1989.
作为奖金，贾米森说：“完全改造了C30底盘，我可以做更多的东西;我可以做颤音和混响，以及多个频道。I’ve also changed the effects loop on those things… There used to be one TRS jack [per channel], but by revamping the entire rear control panel I did a separate 1/4-inch send and return for each channel, and people seem to like that a whole lot more than having to find a stereo-Y cord to use the loop.”
Without getting into the semantical quagmire that so many sellers of older used Matchless amps have employed to give their listings a boost, the continual push by Jamison to make a great design better kinda’ does put paid to that whole ‘Sampson-era’ tag that re-sellers like to hang from their creations from the ’90s.
为舞台制作
Other than gripes about price from players who might not appreciate what goes into these creations, and the results that such quality delivers, guitar-amp chat rooms on the web will sometimes cough up threads from users who find Matchless amps too ‘hard’ or ‘punchy’ sounding, or just ‘too damn loud!’ Almost universally, however, these are misfires of application, rather than of performance on the part of the amps themselves.
这就是说，购买这些东西的吉他手只能在他们的车库，卧室和地下室使用有时只是不要......得到它。
“绝对有高端的优点，我遵守的实际工作人员，他们肯定得到它，”Jamison说。“只是完全地。并且甚至没有畏缩或犹豫不决。他们完全明白他们得到了什么以及它如何影响他们的声音。无论是触摸响应，还是如何削减响应。当他们在现场情况或工作室玩时，它坐在混合中。所有这些因素，所有那些小小的细微差别。他们听到它，他们得到它。
“这对项目进行了重要意义。There’s times when you hear an amp by itself in a room and it sounds great, but then you get it into a large room or with a band or whatever and you realize the amp really only projects two or three feet, and after that it just falls apart and becomes mud. And that projection is a hard thing to achieve.
“如果你使用我们的一个AMPS试图让卧室摇滚明星的事情进展顺利，他们不是为此做出的。这是关于这些安培的事情：他们完全应该被出现。这就是魔法的一部分，以及他们真正启动的氛围和氛围。这些是阶段和工作室的阶段，并在那种甜点，音量方面进行。“
虽然早期经典等DC30和15瓦闪电可能仍然是公司旗舰，但Jamison的几个人的后者时代的设计也赢得了大量的粉丝。The three-channel Independence, the DC30-meets-EL34 Phoenix, and the Avalon (“one of my most favorite amps I’ve ever designed. They just sound completely incredible!”) have all helped to push the envelope for the premier maker of point-to-point valve architecture, and there’s another brand-new creation for which Jamison also has high hopes: the Laurel Canyon.
“这是我们的第一个6V6放大器，”他解释道。“我已经用了两个6V6的20瓦的版本，我刚刚用其中四个瓦特建造了我们的前40瓦。这是一个我们所闻名的东西，但它有一个中间控制而不是固定的。我已经改变了很多电路，以便我要为特定的声音，那种崩溃和刻录'66的东西。钉老Neil Young东西，滚动石头。我真的要为劳雷尔峡谷声音的整个本质，在60年代后期和70年代曾经在那个[南加州]场景中的70年代。
“现在是我最喜欢的放大器之一。我认为这只是因为它是不同的。这是从该el84的声音出发，它听起来不像[基于el34的]俱乐部曼或酋长，它只是得到自己的东西。“
然后，随着传奇精品吉他制造商的jamison时代，随后和向上。
有关无与伦比放大器的更多信息，请退房villessamlamplifiers.com.。