这篇采访最初发表于2010年。
和弦旋律是任何吉他手都会尝试演奏的最有趣和最令人困惑的东西。但有一长串大师可以启发，包括像切特·阿特金斯，乔·帕斯，韦斯·蒙哥马利这样的人，蓝图和挑战都在那里。
波士顿的约翰尼·A (Johnny A.)是近年来接受这种挑战的吉他手之一，他最近在史蒂夫·瓦伊(Steve Vai)的偏爱国家(Favored Nations)厂牌上发行了自己的首张个人专辑《某个时间周二早晨》(Sometime Tuesday Morning)。就像大多数被青睐的国家发行，有时是一个新鲜的音乐提供在这个巨大的吉他手欠发展和英雄剥夺。完全器乐，点缀着华丽的原创和美味的封面，包括一眼就能认出的歌曲，如the Ventures，经典的“Walk，威利·科布斯(Willie cobbs)写的奥尔曼兄弟(Allman Brothers)最喜欢的《你不爱我》(You Don 't Love Me)，以及吉米·韦伯(Jimmy Webb)写的格伦·坎贝尔(Glen Campbell)的经典作品《威奇托边线员》(Wichita Lineman)，这是一张令人印象深刻、振奋人心的唱片。
多年来，约翰尼一直是伍伯·古柏(Woober Goober)的左右手，前j·盖尔斯(J. Geils)主唱彼得·沃尔夫(Peter Wolf)决定离开深受喜爱的波士顿摇滚节奏乐队，打造自己的风格。约翰尼和沃尔夫一起环游世界，但是当这位歌手决定休息几年的时候，约翰尼发现自己有太多的时间可以支配。很快，他决定重新塑造自己，而周二上午的某个时间是一个非同寻常的结果。
在Guitar.com网站的详细采访中，约翰尼解释了他从简单的布鲁斯摇滚吉他风格(这是他大部分吉他演奏生涯的支柱)升级的过程。他也有一些有趣的事情说Gibson的顶级吉他，绕第三弦，音乐训练的利弊，以及学习离开弯曲后。发现约翰尼A的杰作为你自己www.favorednations.com
Guitar.com:告诉我们一点你的风格，以及你是如何建立这些轨道的。
约翰尼:我一直喜欢各种各样的音乐，不仅仅是吉他音乐，而是各种各样的音乐。我在一个充满聆听机会的房子里长大，从小威利·约翰到厄尔·波斯蒂克到中东音乐到各种各样的东西。我听了我爸爸的爵士乐，摇摆乐，还有很多流行音乐。我一直喜欢伟大的流行歌曲。我最擅长唱歌了。我一开始是一名鼓手，演奏了大约5到6年，然后当我还是个孩子的时候，我转向了吉他。几乎每个人都给了我灵感。我爱切特·阿特金斯，就像我爱韦斯(蒙哥马利)、肯尼·伯勒尔、吉米·亨德里克斯、杰夫·贝克、帕特·马蒂诺，或者其他那些人一样。我一直都很喜欢好歌，所以不管是吉米·韦伯，保罗·麦卡特尼，还是格里·拉弗蒂，不管是谁，我都受到了这些东西的影响。
所以在我用皮特沃尔夫完成我的事情之后，这几乎大约七年左右，他刚刚决定他不想再玩了，它基本上让我失业。并花了十年作为狼和鲍比惠特洛克之间的一个山地，它只是让我失望。那里没有很多演出。当你长期被捆绑在一起时，你会停止接听电话。人们不会给我打电话给Gigs。他们认为我会和狼一起工作，并认为，“他不会和我们一起玩这笔钱，他在日本与皮特沃尔夫一起玩。”
Guitar.com:所以当皮特决定不再演出时你就被拖住了?
约翰尼:是的，我当时的处境是那10年是我唯一一次真正做幕后黑手。在那之前，我有自己的乐队，是创作型歌手，是我自己乐队的主唱，是他们背后的驱动力。当我在全国范围内没有任何进展的时候，我就决定试着专注于做一些人的助手这样可以让我更上一层楼。
所以就像我说的，在沃尔夫的事被解散后，我只想再次掌控我自己的音乐命运而不是被别人的一时兴起，不管他们想不想工作而勒索赎金。不是作为一个伟大的歌手,我,我说什么,我决定尝试开发的东西会使我的吉他的声音,试图以某种方式融合我的影响作为一个吉他手和我的爱的歌曲并尝试想出某种组合和一些独特的声音,也许人们会挖。我想发展更多的和弦旋律类型的风格。
所以我说，“我要试着这么做。我只是想做一张能表达我所有影响的唱片，希望我能在某种程度上融入和脱离各种流派，这些音乐以某种方式影响了我。”我想在我的吉他上创造一种能把所有东西粘在一起的声音。
Guitar.com:当你谈论和弦旋律的时候，这种方法是你已经做了很长时间了，还是你在过去的几年里认真研究过的?
约翰尼:我开始尝试重新定义或者重新定义我打球的方式和我做我想做的事情的方式。我是自学成才的。我不知道如何阅读。我基本上是随机应变。我更多的是来自蓝调摇滚背景，我听过很多爵士乐，但没弹过很多。我听过很多乡村和乡村摇摆乐，但不是真的演奏，但总是挖掘它，只是挖掘那些吉他手在他们的流派里能提供的东西。我的意思是，我总是试着在这里或那里学习一些东西，但我的音乐环境让我更喜欢摇滚蓝调。
我有机会录制唱片。当我离开沃尔夫的时候，人们说，“去摇滚吧，伙计，因为你可以像任何人一样摇滚，这只会创造一张很棒的摇滚唱片。”我真的没有兴趣去做这些。从我的角度来看，有一些绝对非凡的人才能做到这一点。乔·萨特里亚尼，杰夫·贝克，史蒂夫·瓦伊，埃里克·约翰逊，“我的意思是，这个名单还可以继续下去，他们非常棒。我不认为我有任何理由成为失败者。我的意思是，这些人在他们的游戏中是最顶尖的。就算我也这么做了，也不会有什么区别。你知道，这只是一个迟到的人来做已经做过的事。我所做的并不是百分之百的原创，我不认为这是正确的。 There’s been instrumental guitarists forever：莱斯·保罗，韦斯·蒙哥马利，乔·帕斯，切特·阿特金斯，我是说所有这些猫。
Guitar.com:但你的音乐借鉴了一个稍微容易理解的歌曲目录，甚至是摇滚歌手都知道的东西。
约翰尼:我的想法是让摇滚乐吉他手也能有共鸣，但这仍然来自爵士乐哲学，爵士乐动力。我想已经很久没人这么做了。我想带回一种基调。我用的是吉布森吉他，我知道大多数人，当他们想到吉布森吉他的时候他们想到的是隆起的拾音器。这是一种嘎巴嘎巴的声音，这种声音是在60年代后期由吉布森乐队(Gibson)和马歇尔乐队(Marshall)的Sunburst Les Paul演奏出来的。吉米·佩奇从Tele开始，后来转到了Sunburst，然后是Clapton，然后是Duane Allman, Paul Kossoff (Free)等等。
但对我来说，吉布森吉他的历史包括那些在乡村音乐早期就存在的纯音，还有摩城，T-Bone和所有那些家伙，就像和斯莫基·罗宾逊一起演奏的那只猫。很多人用吉布森吉他，但他们不喜欢嘎吱嘎吱的声音，他们更喜欢干净的声音，那种我很久没有听到过的纯粹的音调。
我从Gibson开始，转到Fender，用了Fender最长的时间。坦白说，吉布森做的吉他不好。在70年代和80年代的大部分时间里，他们做的吉他并不好。然后史蒂维·雷·沃恩出现了我和史蒂维·雷·沃恩大概是同龄人我想我们的影响是平行的。我将开始玩,我会使用我的stratocaster电吉他通过马歇尔或挡泥板amp,人们会说,“哇,你真的听很多人史蒂夫雷沃恩,”我把看作是一种恭维,但实际上我没有受到史蒂夫雷沃恩。我更受吉米·亨德里克斯，弗雷迪·金等人的影响。
然后在布鲁斯果酱中，每个人都会出现一个白色的波纹，所以我说，“我得在这里找到别的东西。”如此幸运的是，在'90年代，吉布森开始真的，真的很好的吉他，历史悠久的系列。所以我开始使用'93历史的金色顶部，然后我搬上了一个'94历史的火焰。然后，当我在“95我有吉布森的认可时，我戴着狼的演出。他们对我很高兴。他们让我真的很棒，真的很好。我很幸运地，他们开始再次制作了好吉他，因为我能够养一段时间才能发展一下，并试图拥有我自己的小声音。
Guitar.com你在玩的这个模型是什么？
约翰尼:这张唱片的大部分都是在ES-295上录制的，带有比兹比的尾音，基本上就像老的埃尔维斯，斯科特·摩尔式的吉他，一个典型的P-90。但我得说，这张唱片八成是用那把吉他和平弦录制的。其余的唱片都是用ES-395和Bigsby，几把Les paul和Bigsby，一把火鸟7，一把L5，还有很多不同的吉他。
Guitar.com:平绕的弦对你有什么作用?消除手指尖叫声?
约翰尼:不，这不是我使用它们的真正原因。我使用它们是因为它们提供了一种不同类型的攻击。当你听到像" Yes It Is "或" Walk, Don 't Run "或" Wichita Lineman "这样的歌曲时，有很多和弦的东西，伤口G的声音是独特的。很多时候当你在做这些和弦簇的时候可能会有一个开放弦，就像和弦和G环在一起让它的声音更饱满，更优雅。扁平的伤口给了它更多的爵士乐，烟熏的感觉这不是持久的。弦上有更多的打击音。当你敲击它的时候，并没有那么多的鼻音。
Guitar.com:这需要一点时间来适应，不是吗?
约翰尼:是的。诚实地对你来说是诚实的。试图找到音调。当我开始这个东西时，我没有ES-295。当我还是个孩子时，我正在使用旧的铁杆，我爸爸买了我，我说，“好的，我想再次发生这种大型事情，但这不是吉他。”我想找到一个别人没有使用的声音。而且你知道，Brian Setzer和其他人正在使用Gretsch Guitars，但我没有看到任何人以Pop Way，Archtop Gibsons使用。所以我只是绊倒了沿295次偶然发现，真的很喜欢它在做什么。我得到了吉他，我决定使用扁平伤口弦，我开始这个十字旋律的东西，我是一团糟。我的意思是，就像我第一次演奏吉他一样。 I had arm muscles and finger muscles and wrist muscles aching like I had never played before. And I just said, “Hey, I gotta work at it. I started at one song, went to two songs, went to five songs, went to fifty songs. It was just a constant and it still is a constant development. I’m trying to teach myself how to read, which I can do a little bit.
有人给了我“完整的披头士乐队”年和几年前，这是所有被转录的所有东西的双重书。所以我拿出了这本书并通过页面翻转并停止了第一首歌的任何歌曲。我决心学习它并阅读它。我想远离框架和弦和小盒子的框架。我对拿起员工和声音领先的集群更感兴趣。对我来说，他们是钢琴图表。我没有意识到这一点，这就是我的手术如何开始发展。当我开始听到这些群集时，并响起了响应的群集，我真的开始喜欢它们，他们开始过滤进入我自己的写作。
Guitar.com:你到现在还在读书吗?你在这方面越来越好了吗?
约翰尼:不。我不认为我在这方面越来越好。我觉得它应该退居次要地位因为在史蒂夫·瓦伊把我签入他的偏爱国家唱片公司之前，所有的生意都是我做的。所以我所能做的就是找到一份现场演出的材料目录，做电台宣传，唱片推广，唱片发行，做发货人/接收者，回复电子邮件，预订演出。你知道那是一份全职工作，一天工作14个小时，我现在还在做。我仍然负责管理演出，显然现在你身后有一个公司的标签，有一个公关人员，有一个电台宣传，有一个预订代理，还有其他所有的东西。但直到四五个月前，我不得不投入大量的时间来努力发展自己，这是很残酷的。
我想做的一件事是如果这件事让我有更多的空闲时间我想去学习不一定是吉他，而是音乐。我从波士顿这只非常有名的猫身上学到了一些东西，它叫查理·伯纳克斯。他指导了很多人，从迈克·斯特恩(Mike Stern)到帕特·梅塞尼(Pat Metheny)到杰夫·戈勒布(Jeff Golub)，还有圆号演奏家和钢琴家。他是个钢琴家，他不会教你怎么弹吉他。他基本上会教你很多基本的音乐知识，这正是我想要的。我没必要去上吉他课。我在寻找更多的知识，这让我很兴奋。能有时间去追求真正让我兴奋的事情。
Guitar.com:一旦你开始学习这些和弦的声音和引导音乐的理论就会开始在演奏中发挥作用。你对理论有一定的了解吗?
约翰尼:在某种程度上。但我认为这种风格的发展和我的唱片的发展真的是出于无知，老实说。当我和Steve (Vai)谈到这个问题时，Steve认为这可能是我的无知，而不是以一种不好的方式让它听起来不同。如果我像一个普通的爵士乐艺术家那样来演奏，那听起来可能就像其他爵士乐演奏者那样，我不确定这是否有独特的品质。因此，一个人的局限产生了一种风格。我不知道是谁说的也许是Keith Richards，有时候是局限创造了风格而不是精湛的技艺。有时候是你不知道什么和你不能做什么，当你用锤子敲东西的时候你撞到了什么。这也是音乐令人兴奋的地方。也许我花了更长的时间才达到这个目标因为我对音乐理论的知识缺乏，但是我仍然在努力达到这个目标。
Guitar.com:我现在在听《阁楼上》，它有更多的乡村气息。有些音乐属于不同的流派，你提到过你听过很多不同的风格，你在这里那里学到了一些东西。但有些人花了一生的时间在乡村音乐上学习如何演奏那种风格。你会花一整天的时间来演奏乡村音乐，然后第二天再演奏爵士乐，还是怎么办?
约翰尼:不客气。我认为你们所听到的是我的教养和倾听的融合。并不是说我觉得自己是个菜鸟，不能玩。我只是觉得我没有受过教育或学习过的知识，所以我的耳朵一直很大。韦斯(蒙哥马利)不识字，所以我并不担心。我想为了自己的利益而读书，让自己成为更好的演奏者和音乐家，但我不是说我认为这是必要的。我认为如果你有大耳朵，有欲望，你能听到一些东西，你能听到这些内部集群。
还有一件事：在听这些球员说话的过程中，我从来没有真正试着去吸取他们的教训。当我听一个演奏者时，无论是吉米·亨德里克斯，还是切特，或阿尔伯特·李，或帕特·马蒂诺，或杰夫·贝克，或任何这些人，这真的不是我从他们那里偷点什么。更重要的是，我想深入了解为什么他们听起来是这样的。这和他们演奏的乐器没有关系。这和他们使用的放大器没有任何关系。这与他们的灵魂有关以及他们如何通过双手和头脑来过滤灵魂。
我就是这样的球员。我真的是从臀部和内脏开枪。当我创作像《在阁楼上》这样的作品时，我会创作一首独奏曲，然后在脑海里听，然后用手去找音乐在哪里。所以，我不会整天坐在那里玩乡村弯和双停之类的东西。我不会整天坐在那里演奏蓝调，也不会整天坐在那里演奏爵士乐。我整天都在玩。如果我在写东西，我会试着为我可能正在写的那首歌作作曲。这是我的方法。
Guitar.com:在我自己的演奏中，我受到了各种不同流派的影响，它们都在不断涌现，我同时在所有这些方面都做得越来越好。但有时我不得不集中精力在一种风格上，把它提升到下一个层次，一旦我做到了，我就回去抓住其他风格中的一种，把它提升到一个层次。
约翰尼:是的,我明白了。
Guitar.com:所以当我面试人喜欢自己掌握了各种各样的风格,我想知道你每天玩这些风格,或者你在一周踢的像一点当你完全进入的国家和你玩,这就是为什么你这么好的题材,同时，你非常擅长一种完全不同的音乐类型，比如爵士乐。
约翰尼:我不知道我是否如此擅长，你知道[笑]。基本上我来自一个组成点，所以这取决于我正在写的音乐。当我听“Walkin'West Ave”时。我正在写“Walkin'West Ave”。而且我正在努力为此开发一个独奏，我可能会想到Pat Martino。如果我正在做“在阁楼里，”我可能会想到Albert Lee，或者我可能会想，你知道，这对我来说是什么样的。
就像我说的，我并不想模仿任何人，我只是想找到这首歌的精髓，以及它的去向。我的吉他就像主唱。这些歌曲不是从爵士乐或重摇滚的角度来构建的，没有即兴段，只有独唱。这不是我的本意。
我的家乡就像英国入侵流行音乐，如果这有意义的话，歌曲的格式，是主歌，副歌，主歌，副歌，桥牌，独唱，桥牌，主歌，副歌，所以我的独唱对我来说只是这首歌的延伸。我所做的不是为了独唱。更重要的是完整的包装。
我不能说我在这方面有切特那么好，但是切特·阿特金斯，对我来说，当你听那些早期的录音时，他做的任何事情，我是说他制作和编曲的方式都是惊人的。他在这方面太厉害了。他用不同的方式演奏不同的段落，他演奏吉他就像演奏管弦乐队。他几乎像管弦乐队一样接近他的乐队。我很希望我能做到他一半的水平，但这就是让我兴奋的地方。让我兴奋的是你的作品，因为我认为经得起时间考验的是音乐和歌曲。这就是我喜欢杰夫·贝克的原因。他有如此伟大的事业和伟大的事业目录。而像Eric Clapton这样的人，因为这首歌首先是关于这首歌的，他们演奏的方式和音乐融合在一起。这是我一直想做的。 That’s what always influenced me. It was always a song first.
Guitar.com:你说过你用的是受伤的第三根弦。
约翰尼:我的伤口是平的，不是圆的。
Guitar.com:不同的吉他有不同的组合吗?
约翰尼:是的。直播，如果你要主持很多场演出或者你不知道会遇到什么监控之类的情况，你可能会有问题。我还没有拿出架构图，因为反馈太麻烦了。所以我用两个59年的历史性的Les paul和他们给我做的Bigsby。其中一个是用伤口G串起来的扁平伤口另一个是用普通G串起来的圆伤口它们都是11。圆形伤口应该是0。011到0。049扁平伤口应该是0。011到0。050。
Guitar.com:在受伤的第三根弦上演奏对你的演奏有什么影响?我知道折弯这些有点难，对吧?
约翰尼:是的。但是大多数我用G开头的歌都不是需要弯曲的歌。很多时候，当我使用带伤口的G型吉他时，我想做的是，我并不认为自己是一个爵士吉他手。我永远不会侮辱一个爵士乐手说我是一个爵士乐手。我只是个吉他手。我只是个音乐家。但是当我谈到G的伤口时，它更像是一个爵士吉他手演奏他的吉他的方式，这意味着真的没有太多的颤音。没有太多的弯曲。更像是攻击音符或滑动。当你在听像“漫步西街”(walking ' West Ave.)这样的独奏曲时，我相信这首歌可能没有颤音。 There’s no bending in that solo. That’s the approach I take when I go to that.
Guitar.com:但你也有Bigsby，所以如果你想投掷那个纹理，你可以使用它。
约翰尼:为了一点点微光，是的。比兹比乐队让我的唱片听起来像这样。你知道这是很重要的一部分，我认为每个颤音尾片都有自己的特点，我相信Bigsby有自己独特的声音。总是如此。我一直很喜欢它，我认为它比芬达或弗洛伊德玫瑰之类的车更浪漫，更微妙。
Guitar.com:当你谈论没有弯曲和滑动时，你正在谈论采取T-Bone Walker方法，正确吗？他真的没有做很多弯曲。他会滑入笔记。我们其他人，在岩石世界中长大的人会弯曲笔记，在那里他会滑入它。
约翰尼:或者韦斯，或者切特。你知道切特做过一些弯曲，但你知道很多第三根弦的弯曲，不。帕特·马蒂诺和肯尼·伯勒尔也一样。他们更多地滑入音符，更多地攻击音符，或者只是敲击音符。我认为这更多的是爵士的方式，如果我相信的话，即使T-Bone被认为是一个布鲁斯乐手，我认为他也来自于爵士的情感，有他的乐队在他身后等等。他将那种蓝调吉他与爵士乐队融合在一起。我不知道他听的是谁的，但我认为他更多的是来自爵士乐，尽管那是蓝调。
Guitar.com:你有周游全国的计划吗?我知道你在东北部有很多演出，而且你在那里工作。
约翰尼:是的。我们正在努力这样做。你知道它是22件事的相同捕获。您需要有一些故事，以作为旅游支持的支持。我做了很多节目。我已经为杰夫贝克开放了一堆节目。我为Robert Cray，B.B. King，George Thorogood，Buddy Guy打开了多个节目。但要去参观，支持行动的想法是支持头条内线，并能够让一些人买票。所以直到也许有一点一个故事，我们将只是为了我们可以得到的东西。现在我们开始分支出来，我们将前往费城，也许是马里兰州和纽约的东西。 Little by little. You gotta crawl before you can walk.