埃迪·范·海伦（Eddie Van Halen）他不仅用罕见的演奏技巧组合所做的杰出作品使他的吉他手感到惊讶。埃德（Ed）对吉他的态度和放大的态度也影响了许多音乐家，乐器制造商和放大器建筑商。
“我讨厌商店购买的吉他，”他告诉Jas Obrecht吉他手早在70年代后期，第一张Van Halen专辑出现几个月后。“他们不做我想做的事。”这总结了埃德（Ed）在他不断增长的几年中使用的所有装备或多或少。
他开始便宜Teisco电动，他在早期VH乐队中的一些同伴认为Strat他听起来太瘦了，一个335看上去太扎了。因此，他决定将事情掌握在自己的手中，并结合了一些素质挡泥板和吉布森进入一种家庭组装仪器。输入Ed的弗兰克斯标准，这是他从各种零件中汇集的几种猛烈吉他的通用名称。
科学怪人的怪物
与埃德（Ed）的许多事物一样，这些故事随着这些年的不同而不同，但似乎第一个富兰克斯标准（Trankenstrat范海伦专辑封面，由他从中获得的策略风格的身体和脖子组成Charvel，反过来，布吉身体向Charvel提供。他从335中拿走了PAF Humbucker，并将其安装在桥上，倾斜在桥上。他粘在一些巨型吉布森（Jumbo Gibson）的拳头上，并拧紧了策略的颤音，并装有一个控制音量。
然后是那种独特的黑白饰面，ED使用丙烯酸自行车涂料实现了，在黑色的底座上喷涂，粘在明显的随机胶带上，将所有东西涂在所有物体上，卸下胶带，删除胶带，并露出一种幻想的条纹。影响。后来的返工导致红色，黑色和白色的外观。
弗兰克斯标准为他服务。2011年，当埃德（Ed）向史密森尼国家历史博物馆（Smithsonian National Museum of American）历史博物馆捐赠了弗兰克斯特拉特（Frankenstrat）2时，他告诉博物馆的杂志《弗兰克斯特拉特（Frankenstrat）1。“我从定期使用中退休了，”他说。“这对无尽的巡回演出和录音造成了太多的虐待 - 我想对此表示敬意，让它生存，不要让它被彻底摧毁。同时，它变得超出了我最疯狂的梦想，以至于它的价值使其成为盗窃的目标，我想保护它。我仍然时不时地玩。对我来说是无价的。”
埃德（Ed）单独风格的吉他故事的下一步是他与克莱默1983年。他的合作将帮助推动克莱默（Kramer）在80年代中期成为美国最畅销的电吉他品牌，尽管以其原始形式，该公司将耗尽，并且在接下来的十年中几乎无法生存。
除了他推广的生产模型外，埃德（Ed）最著名的克莱默（Kramer）还是肉豆蔻的新看法，通常称为5150，这要归功于其身体上的一些录音带（并匹配Ed的5150录音室）。吉他以kramer起搏器特殊的身体和带有曲棍球刺头的定制枫木脖子为中心，就像修改后的那样伊巴内斯ED拥有的驱逐舰。它有一套熟悉的相对直接的约会：单桥亨巴克（这次直接而不是角度），单卷控制，埃德现在喜欢的弗洛伊德玫瑰颤音系统，当然还有红色，白色和黑色条纹饰面。
埃德（Ed）自己动手做的态度并不是什么新鲜事物，玩家切碎并改变了吉他以适应他们的要求多年。But his choices paralleled a growing affection among some makers for mixing Fender and Gibson attributes, and also the rise of the ‘SuperStrat’ – the extreme rocker’s tool of choice that was developed through the 80s thanks not only to Kramer but also to makers such as Electra/Westone,杰克逊，伊巴内斯等等。
寻找棕色的声音
如果您发现埃德（Ed）的早期吉他历史令人困惑，请等到到达放大器。如果您追求一些事实，那么您现在最好去看。关于我们可以确定的一点，我们可以说的是，对于那些至关重要的早期录音，他使用了60年代马歇尔Super Lead JTM100 Plexi，有一两个马歇尔出租车。他活着，他使用了更多的马歇尔。关于Marshalls是否被修改的辩论是有争议的，简短的答案是取决于您所谓的修改。
最初，ED使用了一种名为Jose Arredondo的技术的服务，因此，如果当时完成了MOD，则可以在此处获得级联的收益，或者那里的外部虚拟负载 - 它是Arredondo进行了改装。一些后来服务放大器的技术人员发誓他们是库存和未建模的。传说没有明确的迹象，在讨论他的装备历史时，埃德自己的顽皮泥泞没有帮助。
在1978年的第一张专辑之后，在接受Jas Obrecht的采访中，考虑他对这个问题的最早评论似乎更安全。他谈到了Arredondo，关于他最初的四个“非常老”的Marshalls，以及关于Arredondo的方式“牛他们”。埃德（Ed）认为阿雷多多（Arredondo）“将更大的变压器”放入了他的马歇尔（Marshalls），并用variac盒子将通向放大器的电压更换。VARIAC是一种将一般应用于变压器的烙印，它将调整到放大器中的主电压水平，并且有些人注意到这种做法的潜在危险。
埃德谈到美国的主电源饲料时说：“放大器只能花100伏，但是您将其摇动，就像130、140伏，管确实发光。”在78年的采访中，他说他失去了那些原始的马歇尔，他报告说，在舞台上，他使用了三个100瓦的上衣，“无论做什么，现在我都在使用音乐人，几个莱尼放大器，是英语，还有几个新的马歇尔，”以及两套类似的备份。
然后是埃德（Ed）的“棕色声音”，他对原始设置的结果描述mxrFranger，MXR Phaser，Echoplex Tape Echo和Marshall Amps（以及Ed的头部，手和心脏的小问题）。他在1980年的后来采访中再次告诉Obrecht：“响亮和拥有我所说的温暖，棕色的声音之间是有区别的，这是一种富有，富有的托尼声音。…我实际上可以在舞台上大声玩，以至于您什么都不会听到，但我真的不喜欢这样做。我喜欢得到平衡的声音。”
近年来，庆祝早期马歇尔（Marshalls）永恒的属性的精品放大器的一系列家庭行业已经发展起来，围绕埃德（Ed）的棕色声音的神话促成了这一趋势。戴夫·弗里德曼（Dave Friedman）弗里德曼放大是与经典的英国放大器电路和音调的现代解释有关的制造商之一，他的业务已经足够长了，可以看到这一切。“对我来说，典型的放大器是一个古老的plexi超级铅赛车，有10个，”他在今年早些时候在本出版物中对戴夫·亨特（Dave Hunter）表示。“这就是我的放大器头所在的地方，如果设置正确的话，这是相当收益的，但是老式的增益。您知道，我们可以说，更多的是Plexi的Van Halen学校。”
同时，埃德（Ed）将继续追求他一直在追逐的放大器声音。在后来的几年中，他与豌豆从1992年开始，他的第一个5150安培系列赛，最近有他的各种evh放大器与Fender合作，后者于2007年与5150 III启动。“我还有什么？”他在78个聊天中大声想知道。“我什至不记得了 - 我有很多不同的头！我只需要将它们整理在一起，希望听起来很酷。这很好。”
沃尔夫冈（Wolfgang Cometh）
在后来的生活中，埃德（Ed）与几家吉他公司合作制作了一系列签名模型，基于他以儿子命名的沃尔夫冈（Wolfgang）的设计。在80年代中期的Ernie Ball 5150 Strings的认可之后，第一次瞄准了1991年的音乐人爱德华·范·海伦（Edward Van Halen）的模特，以及音乐人自己介绍其轮廓吉他和史蒂夫·莫尔斯（Steve Morse）签名模型。
设计剪影的达德利·金佩尔（Dudley Gimpel）与埃德（Ed）合作，结果标志着早期的弗兰克斯特拉特（Frankenstrat）和克莱默（Kramer）乐器的变化明显。他们从埃德（Ed）的原始草图工作，开发了一个带有扁平枫木顶部，单音量控制和颈部端桁架杆杆调节器的巴斯伍德车身。颤音是一只获得了固定的弗洛伊德玫瑰，带有硬尾选项，史蒂夫·布鲁彻Dimarzio帮助创建了一对定制的皮卡，使埃德最终双胞胎说服了。埃德（Ed）以琥珀色的火焰顶示例，是最早的原型之一，作为他的主吉他多年。
当他与音乐人的交易结束时，他在90年代中期改用了Peavey（尽管音乐人继续生产出没有EVH协会的非常相似的吉他，即Axis）。吉姆·德科拉（Jim DeCola）自1988年以来一直在帕维（Peavey）担任吉他设计工程的主管，而吉姆（Jim）和埃德（Jim）和埃德（Jim）开发了从音乐人开始的原型。
生产Peavey Wolfgang于1996年推出的Peavey Wolfgang为枫木顶部增加了轮廓，将脖子深入到体内，脖子上的碳纤维增强杆，将桁架杆轮凹入脖子的末端，并有了一个新的头杆with Ed’s idea for a ‘V’ element matched to Jim’s scooped tip in a recognisable Peavey shape. The pickups were based on a Frankenstrat unit, a tone control was added alongside the volume, and the vibrato was a Ping licensed Floyd Rose, with a D-Tuner on the low E-string.
埃德（Ed）于2004年与皮维（Peavey）分手，另一位经过修订的沃尔夫冈（Wolfgang）成为该与Fender相关的EVH品牌产品系列的一部分，这项交易是在2004年左右与Fender拥有的Charvel Brand一起运行ED的艺术系列吉他之后的交易。EVH吉他的第一个迹象是对Ed的Frankenstrat进行了限量版的翻拍，然后该品牌对Wolfgang的新看法出现在2009年，并在Fender的Chip Ellis开发。
同意在Fender内部开发的一套皮卡，ED仍然不确定该位置是否正确。奇普告诉我：“我决定在我们决定调查的那天放大皮卡腔。”“所以，埃德走进他的车库，抓住了一个撬棍和锤子。我们在车道上走了出去，基本上他为这个巨大的口袋凿了出来，所以我们可以在其中移动皮卡。如果您查看ED '07/’08 Tour上的4号原型的图片，它看起来像是一只狗咀嚼着皮卡腔。但这是一个技巧！我相信我们最终将其移动了第32英寸，我们找到了最佳位置。”
自2009年第一个EVH Wolfgang以来，主题的变化与塞特颈和硬尾型号一起添加了，以及廉价的吉他在海上制作。“我似乎总是在完善设计，”埃德告诉集线器在2017年。“我不断地解决它。您进行巡回演出，并意识到什么有效，什么无效。这是无尽的追求。”
埃迪·范·海伦（Eddie Van Halen）涉及到吉他和放大器时，从来没有站着不动。而且，他经常以微笑的脸上做到了这一切。他似乎很少认真对待自己。“I never really sit down and really practice,” he said in ’78, “Like shut myself in a little room and go, ‘All right, I’m serious now.’ You know, I just sit around and whenever I get bored, I play my guitar.”
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