“我一直想这样做，但是......''东西'刚刚妨碍了，”嘲笑Eric Johnson。约翰逊终于填写了10年的声音专辑，尽管许多声学旅行多年来，但这并不奇怪。
这是一个吉他手，如此痴迷于曾经使用的吉他手，他曾经使用过16个生产/工程/混合贡献者，1996年的金星岛。Long-time coming or not, EJ shows EJ to be just as able on basic wood and wire as he is with his fabled collection of vintage electrics, boutique amps and stompbox batteries (he claims he can hear the difference between brands, don’t you know?).
事实上，录音ej走得很好，吉他弹奏者/钢琴家/歌手说：“我有很多歌曲。我想在今年冬天开始录制第两个。“仍有待观察。首先，有一个故事的故事是如何首先来到声学吉他......
逆转学习
有一件事你不会听到约翰逊归咎于磨练的论点，以至于它总是最好学习首先在声学上弹奏吉他。为什么？因为它与他所做的事情完全相反。Johnson的第一个仪器实际上是钢琴，以正式的课程和学习古典音乐，直到13岁，但他在开始发挥电动老年11岁后，他的利益褪色，灵感来自他对企业的爱，滚动的石头和扭结。“我猜我的声学途径是不寻常的，”约翰逊笔记。
“在我拥有声学之前，我是18或19岁。我讨厌别人，但我不会说，'我玩声学吉他'。但这同时我也开始写歌曲，所以也许这与它有关。“
问：当它来学习声学时，这种'反向'的旅程意味着对你的完全不同的方法？
“这对我来说是一个完全不同的东西。好吧，令人烦恼的手显然相似，但对于我的右手来说，这是一种不同的方法。即使我可以玩电气相当不错，当我开始声学时，它只是弹奏三个和弦！我花了很少的几年来学习如何熟练，真正表达。我听了很多不同的音乐 - 古典吉他，以及佛罗拉底戈和民间玩家 - 吸收所有花了一段时间。“
问：你相信玩独奏声学提供不同的机会，还有局限性，你需要立即提供低音，部分或暗示和弦和旋律吗？
“我觉得它确实如此。我的意思是，有独唱的电动球员也玩这种方式，TED Greene [Lauded Solo Fingerstyle电动播放器和老师，1946-2005]和Charlie Hunter [以他的八弦电器而闻名]。所以它没有被孤立的声学扮演，但它突出了，因为如果你打算在声学独奏上播放一首歌，那么歌曲的所有元素都是一个更迫在眉睫的歌曲。
因此，在结构和写作中，有很多思想，播放或暗示的和弦，因为你试图在一个乐器上讲述整个故事。但是，y'know，你可以通过弹奏几个和弦和唱歌来玩声学。我也喜欢那个。”
问：在声学上有多长时间才是在声学上有“好”？15，您已经是专业的电动播放器（在Psych-Rock Group Mariani）
“我还在学习！只需使用一个乐器来源使用低音部分来协调，并同时播放旋律，也许唱歌......这是很多工作。与玩独奏声学相比，乐队中的电动很容易。“
问：当你真正进入声学时，你是谁在寻找灵感？
“这是Joni Mitchell Fight Albums，Bert Jansch，Paul Simon，James Taylor。我研究了Merle Travis技术，Doc Watson，Bob Dylan。后来，我是Michael Hedges，Tommy Emmanuel，Doyle Dykes的一个大粉丝。那些是我真正仰视的人，他们是如此擅长指导。“
问：你是日本Koto的粉丝，至少要听取：你试图在标准的西方声音上获得那种音调吗？
“好吧，我不会说我这样做，但我热衷于利用你可以从一个声学获得的所有不同的时间。无论是在玩钉子还是肉体，靠近桥梁或朝向颈部的肉体......那个没有AMP或效果本身的声学仍然能够如此多的色调是我的真正有趣的部分。“
问：您是否在EJ上使用CAPO或打开调整以扩展调色板？
“我在几条轨道上使用了一个capo，但我没有使用任何开放调整。我偶尔会把e放下。我确实喜欢开放调整的声音，但是为了玩它们，我真的要坐下来学习音乐笔记，只意识地复制它。一旦我看一下我会自动思考，'嗯，那是标准调整的B或e'，如果不是我困惑。真的很困惑。我猜，我不太擅长开放调整。“
捕捉音调
当然，约翰逊声称“不是真实的”，当然，当你听到ej时有点困惑。当他说他的声学吉他轨道被削减时，他的历史性越来越令人沮丧，最多需要四次。
即使是声道也被记录在一个。“这绝对是一个有意识的决定，”约翰逊说。“对我来说，一个声学记录，必须更加vibey，有机，以性能为基础。如果我试图大量超越的声学记录，我认为这将更加明显，我认为这一点也不会翻译。“
问：这是难以与您在电动专辑中录取的完美主义进行平衡吗？
“不再这么多了。我也一直迈出了更多的电动记录现场录音;当我曾经是完美而言，我并不像完美，那就是我想在将来更多地录制更多。但是，这是一个挑战。在我记录之前，我必须练习，练习，练习。无论如何，我这样做，但它在声学情况下非常加压。
我试图将每首歌限制为三四个，并选择最好的歌曲。有很多歌曲在前两场的歌曲没有工作，所以我搬到了另一首歌......然后在另一个日子回到第一个。我不想在没有的时候陷入困境的事情。太多的心灵指纹'。“
问：剥夺的罢工的精神延伸到你的吉他：你在你的其他专辑中发挥了众多电器，但你说这只是两个吉他 - 一个Martin D-45和Ramirez Nylon-String ......
“是的，主要是我的马丁。在80年代初，我的大多数吉他从我的公寓里被盗，而且在那一点上，我无论如何我很漂亮。我只赚了足够的钱来吃，y'know？所以我爸爸[现在已经死了]把这个马丁D-45买了试试和替换我所偷走的所有吉他的礼物。所以它对我有真正的感情价值。“
问：还有什么让你的D-45特别？
“好吧，我应该指出它不是葡萄酒，它是在1980年制作的。它是一个重新发行的前战前D-45，带有扇形的支撑和雪花镶嵌。这只是一个真正的酷吉他。这不是任何手段的最响亮的吉他，但由于某种原因，它记录了我所拥有的所有声学的工作室中最好的。“
问：但是，生活，你似乎更喜欢你的maton cs classic ...
“这是真的。在我所有的声学中，Matons拥有最佳的电气化，直播。但在工作室里，这完全是关于平衡的。当您在A或D字符串上的第三或第四个FRET上播放注释时，很多声学似乎都有这种强调的无耻。所以我必须避免这种情况。我的马丁根本不喜欢。“
问：这不是你通常期望的令人无畏的东西，尽管？
“通常，人们会告诉你，三重0将比令人沮丧的东西更好地录制，我认为他们可能是对的：如果你在一个小房间里玩耍，那么令人恐惧者就是有趣的。
但在工作室里，没有那么多，因为他们可以得到一点蓬勃发展。但我尝试了三倍，对我来说，他们只是有不同的血统。而且，同样，我听到了没有蓬勃发展的无畏。因此，与所有吉他一样，细微差别变化。当每个乐器上的木材在一起，它的干涸方式......我还没有找到一个艰难而快速的声学规则，说实话。“
问：赛道Serinidad上的Ramirez Nylon字符串怎么样？
“自90年代以来，我有那个。我在南卡罗来纳州，突然进入音乐商店，就像我一样......它已经在商店的后面，没有1967年！那家伙带来了它，我只是喜欢它。我马上买了它。“
问：EJ上的声音是晶莹剔透的，正如你所说，非常平衡：你能在录制原声吉他上提供任何良好的语气技巧，这通常是许多玩家的Bugbear吗？
“好吧，我只能说的就是我所做的。我有一些K＆K [纯迷你模型]传感器拾音器我与我的马丁一起使用，但在这张专辑上没有那么多。这只是一个麦克风，几个轨道上有很多拾音器。
主要是，我只是使用麦克风，neumann公里56s。它们有一个小隔膜，小隔膜似乎没有突出所有150-200Hz周期频率，当您录制声学时可能会过度夸大。然后，eq和压缩。
如果你只是用麦克风录制，我认为压缩非常重要。它给了一切力量。“
在盖子下
As well as Johnson’s own impeccably crafted originals, EJ features three covers: one is a baffling instro-duet with Doyle Dykes on Les Paul and Mary Ford’s The World Is Waiting For The Sunrise, the others are familiar targets for Johnson: Paul Simon (a rhythmically reworked instrumental Mrs Robinson) and Jimi Hendrix (a gently lyrical take on One Rainy Wish).
“我只是喜欢保罗西蒙的手指，”约翰逊说，他以前覆盖了他的凯西的歌曲和四月来她会。
“并用它作为媒介写这么多的伟大歌曲，我发现真的很诱人。
我不知道为什么我想出了罗宾逊夫人的节奏。我甚至不喜欢那首歌，我倾听他早期的专辑。但我想要一些艰难的东西打开记录，知道的东西，但不同。事实证明，它有点工作了。我的一些旋律并不是那么在那里，但我认为这足以让你知道这首歌是什么。“
Hendrix，至于许多其他吉他手，仍然是Genius的Genius为Edher Elegym的Gentstone，但他自己的声学阅读了一个多雨的愿望。
“我实际上做了两个版本，”他揭示了。“一个是一种更古典的方法，我希望举起第二卷。现在，花了我很长时间锻炼身体。但现在纪录的那个仍然是一项挑战。我想乘坐不同的方向，但对我来说这是一首好歌的标志。您可以在很多方面解释它。
“我只是认为这是Jimi最美丽的歌曲之一。我不得不以不同的方式做到，因为我不会与原始冒险。它还突出显示它是多么多功能。为一个交响乐或在一个所有权吉他工作：这是一个很好的歌曲给我的标志。我希望我做得很好......“
是的。谈到吉他时，Eric Johnson可以确保他做得超过“OK”。