杯子是尼尔斯蜡烛的二重奏，也是吉他手照办以及另类流行乐团Cibo Matto的联合创始人Yuka C. Honda。这对富有创造力的夫妇——他们结婚了——已经在一起表演多年了，但是今天，他们发布了他们的第一张录音室录音，纺纱生态．
克莱因和本田都在世界杯上演唱。本田还演奏各种键盘和Tenorion(“一种迷人的乐器，”克莱恩解释说吉他网“由雅马哈日本制造，但不再生产”）。她还在实时和生产后进行编程，取样和生产。Cline - 以他的话 - “可预测”播放电动和声学吉他并制作环。
“CUP与我做过的其他项目的不同之处是，我们的‘现场’表演中有很大一部分涉及到演奏曲目，”克莱恩解释说，“尽管Yuka可以而且经常在我们的音乐会期间利用Ableton等工具实时修改/操纵这些曲目。我们所做的很多工作在结构和长度上仍然是即兴的和/或开放式的，所以灵活性是其中的一部分。”
克莱恩和本田制造的纺纱生态在他们最喜欢的地方之一，他们的“巫师工程师朋友”eli船员，图8的小地下室工作室靠近他们的布鲁克林公寓。它被记录在三天的过程中，迅速和有效的过程，即征集对上述“生活”经历的人的信用。“加入这一点，我们可以利用工作室，”他补充道“，而且Yuka可以在她的工作室工作，正在进行生产后的音乐设计，编辑和阐述，这是她独特的音乐方法的一部分（她喜欢打电话this ‘Eucademix’).”
渐变群了吉他网四首歌的详尽分析纺纱生态．继续阅读，了解更多关于杯子的创作过程和无数踏板和乐器，在记录中使用。
每一刻
开幕式的歌,每一刻，基本上是我们的调用。这是一个基本上是鲁族无人机，c mimolydian。无人机是由我的老式电器和谐的数字延迟和由Yuka创建的各种键盘和Ableton声音的反向吉他环的组合而创建的。
在“空闲时间”，我的歌唱和简单的竹笛演奏在我的吉他作品中进进出出，声乐、长笛和吉他必须实时地一起追踪。但我现在想不起来那到底有没有效果!我可能不得不在一开始的时候重复配音/修改一些部分，但是在曲子的结尾，我知道声音和吉他是实时跟踪的。我演奏了我的“纽约”芬达爵士音乐大师——这是我开始在纽约生活时从Southside Guitars公司购买的1959年的一件相当老式的乐器，因为我最喜欢的爵士音乐大师(“瓦特”)住在威尔科(Wilco)的阁楼里(我厌倦了带着它来回飞到芝加哥)。
我觉得这条赛道上超速行驶的是西摩·邓肯805，虽然它可能是短信地球驱动器。当我在家和我的爱人时，我倾向于在这两者之间切换Klon Centaur.对于我的非威尔科董事会来说，坦率地坦率地坦率（在玩自己的音乐和/或简易音乐项目时，一切都需要很小，以适应我拖着我的旅行案）。我用一个干净的音调开始歌曲，用我平常的老板CS-2压缩，随后随着事情加速而进入Overwrive。通常对我来说，我不断使用卷踏板 - 在这种情况下，老板fv-500h。我印刷的混响是从红熊猫上下文中，延迟是一个老板DD-3(像往常一样。我已经用了很长时间，我可以在黑暗中拨号设置，这是非常方便的，相信我)。
在简短的桥上(“从来没有像现在这样关心……”)，我在吉他部分添加了一个低八度的旧的Digitech Whammy 1，仍然是我最喜欢的Whammy迭代。我在整张唱片中使用的音箱是我在纽约最喜欢的音箱，一个小小的Studious Selye 1X12组合和一个香柏做的柜子(!)印度钟太夸张了——我只有两只手!我们的调用流到轨道2，浆果......
浆果
这是一个更复杂的轨道，最终涉及大量的Yuka的后期制作“Eucademix”。节奏轨道是由Yuka在Tenorion上创造的(并且总是当我们表演这首歌时)。我写了开场主题/和弦和歌词。Yuka在后期制作中加入了“浆果……浆果”的重复吟唱，就像我声音的样本。再一次，我在播放我的59年Jazzmaster, Boss压缩机。
在这首歌的前几分钟里，这是一个听起来像疯狂的后期制作操作，实际上是我实时循环“在飞翔”，我的信赖EH 16-第二个DDL - 自1985年以来我已经完成/使用的东西比尔Frisell给我看了他的。还有另一种声音出现了——一种咕咕哝哝的、有故障的循环——这是我在蒙特利尔大会上数到五的声音。我完全是作弊，在追踪这首歌之前做了这个循环，尽管它和我自发创造的16秒循环是实时完成的。当磁带延迟的声音影响循环时，它们总是由我信赖的Korg Kaoss II创造的，这是倒数第二在我的链。毫无疑问，这些声音不是实时录制的，是两个相隔八度的“我”和一个“尤佳”的合成，如果我没记错的话。我还是觉得一边弹吉他一边唱这首歌很难!是的，你最好相信我未经训练的声音有一些音高修正!
总之，在对主题进行简短的声乐分析之后，是“现场”演奏和尤佳后来剪辑/移动/重新编排的所有片段的混合。当我们演奏这首歌“现场”时，我最终加入了一个低八度的Whammy添加的3小节固定低音——有点假低音。在一个豪华的录音室里，我在录音室里演奏真正的贝斯。图8包含了各种各样很酷的设备，我很抱歉我不记得它是什么低音了。我忘了带我们的…随着乐曲的进展，无论是“现场”还是在录音室录音，Yuka不断在Tenorion上添加新的、更复杂的节奏细分到这个延长的尾声jam。并且，在她的“Eucademix”模式中，分解了我的3小节低音线，以几乎随机/间歇性的模式，以4/4的速度第一次理解它。
我还添加了一些干净的David Byrne-Esque Chickin'，只是玩Tonic'g'，Yuka也解剖了哪个，它突然出现在整个地方。然后，她添加了所有方式的合成器部件（工作室有一个惊人的老式合成器集合，其中许多由我们的工程师Eli拥有）。我们以未编辑的形式建立了三个酒吧ostinato，因为我们一遍又一遍地的声音吟唱，这是一个又一次地，这是Yuka的想法，它仍然很高兴和困惑我。然后这一切都突然停止了。顺便说一句，人们可以跳舞这件作品！
即将泛滥
即将泛滥我觉得是yuka和我的敏感的真正融合的一个很好的例子。这是最初的一个漂亮的果酱，渗透的新迪斯科/房屋型的沟槽，Yuka与Ableton Drum加上她的呻吟DFAM和上帝知道其他什么。它更多的是一个比一首歌，本身的歌曲。当我们以粗略的形式听取它时，我记得我们喜欢的部分，即“工作”，然后，在事实之后，添加了对比色调元素，如2:25左右出现的指尖吉他部分。我认为这是Yuka的想法。
我发现这部分的色调中心,给我的老Silvertone 1457或分支头目我的工具包Jazzmaster约翰林地放在一起年前,西摩邓肯定制订单拥堵的看起来像Jazzmaster皮卡(不记得这吉他现在,抱歉),并添加它。请别问我是什么让我心烦，因为我太懒了，不想回去弄清楚!我在一开始演奏的大而干净的集群和弦是通过把我的Whammy踏板放在某种设置上创造的——也许是四度音，或者是稍微调差了的四度音。主要的吉他还是我以前的爵士音乐大师。
这首曲子有各种各样的声音元素，比如Yuka的声音通过声码器，从我的Count To Five疯狂循环，飘逸的键盘，和我使用远征电子60秒延迟，它的工作原理几乎完全像原始的EH 16秒DDL，只是布局不同，并带有一些有趣的“额外内容”(看看吧!)……
最终，yuka采取了所有这些半原始元素，并创建了您听到的内容即将泛滥在她的工作室。我的谚语在Yuka和我处于这种协作模式，带有开放式凹槽和对一些酷炫的味道/编辑的相互渴望是“去吧！”- 我让她做任何她想要的事情，因为当她最终为我发挥它，我总是很高兴。人们也可以跳舞！
纺纱生态
标题轨道纺纱生态这首歌是在我们最初两天的会议后数周录制的，因为，嗯，我有了一个想法……我想再录一首“歌”(有几首歌是由Yuka编辑/重建的，看看我之前的条目……)，而且我脑海中已经有了旋律和心情。我和尤佳一起写的歌词。
这首歌是杯,因为它不寻常的)特性Yuka和我一起唱歌,和B)周围形成一个原声吉他,在这种情况下我的漂亮小冷却02 h 12弦(一个可以看到它在视频Yuka),这首歌,它是唯一的吉他。纺纱生态是一个真正的生产数字，在它几乎没有发现我们一起录制“现场”，我想这可能已经被提到，作为一个不寻常的杯。
我跟踪了12个字符串到单击曲目，然后阐明我的基本声音部分。由于我们自信地“在网格上”，因此可以根据需要添加和减少大量的“eucademix”加声乐，打击乐，金属机和键盘。我超越了所有的“真正的”打击乐，而Yuka在合唱中添加了Ableton鼓和采样的低音零件。我们最初的思想是用这轨道结束专辑，所以因为它是如此每一刻，我觉得把Yuka的无人机，一些竹笛和铃声带回来会很酷，让整个唱片有了一个循环。但是我们最终改变了我们的想法/序列!不过对我来说还是管用的。
就像浆果，Yuka在她的工作室里花了几个小时，在这种情况下，在这种情况下，我用距离尼尔斯克莱尔4.当所有件似乎到位时，Yuka用Eli回到图8，混合了，混合了我在旅行时听取各种混合。然后：它结束了！