虽然larrivée.作为来自英国的声音吉他可能不太众所周知马丁和泰勒在经验丰富的玩家中，Larrivée被普遍认为属于类似的专业级别，拥有独特的声音。为什么该公司没有在池塘的这一边获得类似的认可，主要是因为相对有限的生产数量加上过去低调的营销——这种情况最近开始改变后，任命了一个新的英国经销商。
这只是为什么与JeanLarrivée采访及时采访的原因;我们已经开始在更好的英国商店看到更多的吉他。另一种是，虽然他可能不是最着名的北美军团，但是一直在50年代制作乐器的JeanLarrivée是毫无疑问的。而且，在他的同龄人中，Larrivée被估计是具有无与伦比的基础和先进的制造技术知识。
早期的根
Jean Larrivée’s career as a guitar maker began in his native Canada in 1967, where he learned his trade from a recent German arrival in Toronto, Edgar Moench Sr. Moench’s speciality was classical guitar building in what Larrivée has described as the German tradition, and what he taught made a profound impression on the young Canadian, who was then in his early twenties.
“我实际上没有为他工作，”·············解释道。“他允许我在店铺里建立吉他，每当他做某事时，我会从中学习。我碰巧对我的手很好，我学到了很快。这是一个伟大的经历，因为他非常有才华，吉他制造商和他遇到了很多其他人。
但是，他实际上从未实际制造钢铁吉他。我做了，因为即使我喜欢制作古典吉他，在多伦多对他们来说有很大的需求，我也喜欢钢铁吉他，因为我扮演了它们。所以我决定制作一些，我非常成功，在它中有一些非常有趣的人，像彼得，保罗·玛丽，布鲁斯·克（Bruce Cockburn）和其他许多其他关于当时的其他人。“
“人们会来到多伦多的音乐会，他们以某种方式认识我，并会来我的店铺”
从学习如何做吉他到真正以做吉他为生的转变总是充满了财务风险。他是怎么做到的?“我不知道我是怎么进入这个行业的，但不知怎么的我做到了，那时候我主要是直接卖给音乐人。人们会来多伦多听音乐会，不知怎么的，他们知道我，也会来我的商店。我还在多伦多民俗中心卖吉他。当时我做的吉他不多，但我是全职的。之前我做了通用汽车(General Motors)的机械,有一天,我决定我不能继续为他们工作了一整天然后回家做吉他到晚上十一点,然后第二天早上起床,上班——这有点太多,我有更多的爱为构建吉他比我修理汽车。”
多伦多的民间场景和Larrivée的日益增长的声誉意味着他很快就会成为一个受人尊敬的地方制造商，并在少数吉他制造商周围超越大名吉布森,马丁和公会．从一开始，他总是有一个学徒和他一起工作:“我经历了很多，因为我没有钱支付他们”，他笑着说。他是传统的工匠/学徒关系后,他的技能传递给一个接一个的吉他制造商其中许多著名的加拿大古典吉他制造商谢尔盖·德容,反过来,通过他的女儿在他的技能,Joshia·德容也为她的仪器还建立了一个巨大的声誉。
让Jean骄傲通过他学会的技能，他从Larrivée家族中学到了第三代，成为Luthiers。“她制造了伟大的吉他，我为她感到骄傲。”这毫不夸张地说，让JeanLarrivée通过他的学徒成为加拿大民间人的学徒。
与时俱进
多年来，随着他的声誉增长，Larrivée于1977年扩大了这项业务，在1977年在不列颠哥伦比亚省搬到维多利亚，然后于1982年到温哥华。在2001年，他在2001年对美国的主要潜在市场有所了解，他开了一家植物在奥纳德，加利福尼亚州最终搬到那里，以美国公民身份搬到2013年，主要是回应2008年国际经济危机，自从所有Larrivée吉他在美国进行。虽然仍然在加拿大，但业务没有小型运作 - 占据Jean估计必须大约3万平方英尺，并每天制造50到70吉他的设施。“在某些时期，我们做得更多，但这取决于我们制作的模型。带有镶嵌的高端吉他意味着较小的数字，但是当我们制作更简单的吉他时，数字上升。有一次我们有185名员工。“
“最后，我们得出结论，让很多吉他不是答案”
在20世纪80年代初，在引进实惠和多功能的合成素质之后，电气和声学吉他的销售甚至延长了一些久的美国品牌。Larrivée通过为其他公司制作耐纯度电气（其中的大型飞行员，克拉姆人）甚至提供尖尖朝向的阳极吉他，并在销售销售之前最终生产约13,000个。后者再次开始增加埃里克·克莱普顿“划时代的MTV拔掉会话”。
“最后我们得出的结论是,赚了很多吉他不是答案,”琼说,反思他多年努力应对高容量的要求生产”目前我们正在每天12或15吉他和需求越来越多,所以我们要增加产量。我们雇佣了大约25名员工，但人数在增长，这非常困难，因为你必须培训员工，然后你还要掌握原材料因素。”很明显，他手下数百人的日子一去不复返了。
Tonewood大师
他描述了作为原材料因素的描述是Larrivée成功和声誉的钥匙之一。他对科西伍德的了解得到了激情的兴趣和一个漫步者，这些兴趣和一个已经看到他在世界寻找他的工艺的原材料的世界旅行。Larrivée吉他只是由实木制成，他坚持像他一样亲自寻求采购，因为他可以频繁地前往欧洲，亲自选择所需的树林。
“现在这是一个真正的问题，”他说的是。“自1月以来，大流行引起的限制我并没有能够去任何地方。我甚至不能去加拿大。幸运的是，我知道我可以相信很多人，所以我们可以获得原材料，但我更喜欢在那边，并在我身边选择他们。它也让我远离这里，我不必工作，“他笑了。
Larrivee似乎矛盾,是创始人的痴迷tonewoods闻名,也是广为人知的早期采用自动化生产设备,但它不是似乎有点奇怪,因为该公司使用机器来做辅助工作,控制价格。回到加拿大后，这家公司很早就开始使用数控机械和激光雕刻设备来生产公司精致复杂的镶嵌物，这些镶嵌物主要是由Jean的妻子Wendy设计的。但是，如今他所创造的相对减少的数字是否意味着他已经停止使用如此多的自动化?
“哦，不，恰恰相反，我们几乎每天都在购买新机器。没有数控机床，我们无法完成现在的工作;这是不可能的。即使在温哥华，我们也有很多数控机床。雕刻脖子会在一周内烧坏一个人，但你把它放进机器里，按下按钮，它会去掉所有的原材料然后你就可以完成它了。还有竞争因素。我知道中国现在是高度机械化的，因为我经常去中国，我去过那里，他们的工厂里有15台数控机床。他们并不总是知道如何使用它们，但他们拥有它们。”
尽管让Jean经常前往亚洲，但他坚持认为他永远不会在北美以外的吉他。“我没有，我不会 - 不像我去过墨西哥或中国的一些朋友。我去过中国可能是20次，但这是为了我自己的个人兴趣，不要去那里建造吉他。这不是我。我们真的为我们只在美国制造而且对我们和我们的业务有益的事实，因为人们喜欢购买美国产品，我们从国外购买的所有产品都是调谐器，骨骼和马鞍。
“我们几乎每天都在购买新机器。没有数控机床，我们无法完成我们的工作
“当然，我们的一些树林来自海外，我拥有最大的玫瑰木和许多云杉藏 - 来自奥地利的云杉，在那里它在高海拔地区增长。这是我这么多欧洲的原因之一。我每年四次去奥地利。我去磨坊，整天都在树林里度过。他们知道我想要什么，他们挑选出好东西。它与红木或乌木相同。对于乌木，我每年去西班牙两次，当我去那里时，我可能会经历20,000个指板，以获得5,000。这是非洲乌木，在非洲切割，然后在托盘上发货。当它到达时，他们必须经历它自己来等一下，所以当我去那里时，他们有一堆已经为我的消费选择的木头，然后我经历了有时10,000或20,000才能获得我需要的东西。我喜欢这样做。“
Larrivée对上等木材的执着是否遇到了日益紧迫的稀缺和生态障碍?“我使用其他不同的木材，但一般来说，我不认为木材的可用性是一个问题。我用了所有的木材，各种各样的，但是我买的是小批量的，除了红木，我们确实在CITES的限制上遇到了很多问题。有一段时间，这意味着我们得开80或90英里的车去洛杉矶机场拜访鱼类和野生动物协会的工作人员，给他们看一把吉他，拿到一些纸，然后我们就可以出发了。那真是个麻烦。后来人们不再购买红木，我们也放慢了脚步，开始购买不需要为CITES清理的木材，比如桃花心木。
“大约两年的时间里，我们做了很多桃花心木吉他。这实际上影响了生意，因为桃花心木更多的是用于低端吉他——你不会用桃花心木做一个花哨的吉他，所以这对你能赚的钱有影响。当引用情况终于有所缓和,我们已经有了一个巨大的红木,我们没有能够使用——其中一些我已经25年了,也许一个半几千套红木,我没有能够使用,所以我们在一个好位置。
“至于使用替代伍兹，我知道是什么让好的声音所以我知道我们可以使用的树林。例如，印度有一个叫做银橡木的木材，尽管它实际上并不是一个橡木。这是声音最好的树林之一。我们还使用很多Sitka Spruce，我们在加拿大拥有一些最好的供应商，让我们获得超级高档Sitka云杉，只有我们可以得到。我们将不同的树林带到其他人 - 例如我们使用更广泛的谷物，因为它给出了更好的声音。然后有我之前提到的努力，这是来自奥地利的欧洲木材。这都是关于高度的。为了在高海拔地区获得比较大的日志是一个有点复杂，大问题有可用性，因为法律非常困难。我很幸运能把供应商成为朋友。“
他对一些较小制造商之间的趋势的看法是什么？其中一些人正在寻找使用本地树林而不是进口异国情调类型？“你必须在商业上看待它，”他说。“We use a lot of different woods, even for acoustic guitars, where we’ve used are European walnut and Romanian maple, when you can get it, while for electric guitars we use swamp ash, in which case we’re able to get very high quality swamp ash. We’ll use anything but commercially it’s not always acceptable. It works for some people – you’ll find a shop that has 20 rosewood guitars on the wall and then they’ll want something different, but most people want the woods they know, which means mostly mahogany and rosewood for a $4-5,000 guitar. They want what they believe they can trust.”
听起来想
回到主题吉他本身，玩家似乎对Larrivées大多数评论的一件事是他们独特的声音。这源于看不见的因素，包括支付给吉他内部的特殊注意。还有一种支撑图案 - 公司的现代系列特点JeanLarrivée在X支架上，而传统范围伴随着Larrivée呼叫“扇形混合支撑”。
“我们不使用任何用于钢铁吉他的东西，我想这是我古典的成长，”Jean说。“我想让自己自己做一切，它没有比如马丁。我们没有复制任何人，我们最终提出了一些非常有趣的想法，这些想法有助于声音 - 如我们的桥板设计，以及我们使用的支撑模式。我们得到了没有其他人正在得到的声音。我认为这是一个非常平衡的声音。我根本没有把它们撞倒，但它与马丁不同，这是一个蓝洁的声音，这很好，而是他们的客户想要的，他们喜欢那种大声。我们的不同，你可以听到它。
“印度有一颗叫做银橡木的木材，虽然它实际上并不是一个橡木。这是声音最好的树林之一“
“不过我没有隐藏任何东西。人们走进商店，他们可以自由地四处闲逛，看看我们在做什么，但要复制我们做的事并不是那么简单。我们拥有的技术相当复杂——有些是旧的，有些是新的，但它不像一般的吉他公司，我几乎去过世界上所有的吉他公司。我看到了它们，我拍了成百上千张照片，这样我就能看到它们做了什么，但我觉得没有必要复制它们。我和所有其他吉他制造商都有非常密切的关系，我们都分享想法。如果我去见泰勒，他们有一个秘密，他们会告诉我，反之亦然——马丁和圣克鲁斯也是一样——我们彼此都很坦诚，没有理由不这样。我认为把事情藏起来是愚蠢的。”
76岁的时候，你可能会认为退休在Jean Larrivée的心中，但是你错了。“我甚至都没想过退休。我该怎么办?去年感恩节，我们有一个四天的假期，我开始工作。为什么不呢?其他方面都很无聊。我住在一个高尔夫球场的街对面，但我不打高尔夫——我该怎么办?我热爱我的工作。我运行数控机床，同时我还会切割支架，这就是我的工作。我不知道会持续多久，直到我发生什么事，但作为一个老人，我的身体状况很好。”
家族企业
与他的儿子，马特和约翰一起在与他一起工作，让JeanLarrivée的决心继续，尽管处于七十年代，但他不必单独承担现代吉他制造业的全部负担。比约翰年十岁的马特专门从事业务的生产方面，而John（称为John JR）自1986年以来一直在公司，这是一个更广泛的简短。
“作为孩子们，我的兄弟和我周末都在周围地进入并滋补，学习如何使用工具，然后最终电动工具和最终机械，”John Jr.“当我11年级时，我开始工作夏天，所以在工资单上，让我的4美元小时或任何东西。最终我正在全职工作。我正在做像剪影的切割镶嵌，做一些kerfing，绑定指板，真的只是吉他制作。最终我开始使用越来越多的机械和获得技能，最终我成了脖子雕刻手，之后是最终的钳工，这是一个占据了很多技能的最困难的工作和大多数才能掌握。“
约翰仍然生活在温哥华，由着名的美国尴尬的美国移民局提供。“当我们扩大时，我在20世纪90年代末进入了一名管理滚动，并有很多员工意味着我们需要主管，而且我是一个部门的主管。Then in 2001 when the company split and went down to California, I stayed in Vancouver and my father put me in the role of general manager for Canada, which I did from early 2000 till we closed Vancouver in 2013. then, as we’d merged everything in California, my wife and I went to the border with all our paperwork and – well, it’s hit and miss who you get at the border and the guy I got had a problem with me entering the US to work, you know, taking jobs away from American workers. So, even though it was all legitimate, my parents were US citizens by then, we had a company down there employing people and we were putting into the American economy and I’m Jean Larrivée’s eldest son, that wasn’t enough for him to let me in.”
卡库克在加拿大，约翰，更习惯于在工厂中努力工作，寻找一些事情，并通过建造公司新网站来开始。这样做，他的下一项任务是把自己变成了一名摄影师。该公司需要吉他的高质量照片，如真正的Larrivée的风格，约翰套关于学习如何做到这一点。“射击200吉他不是小小的壮举，”他说。“首先我必须学会如何拍吉他，然后我必须学习如何使用Photoshop和Lightroom，所以占据了很多时间。
“Once I got to that point we decided we needed to build an online store, so I created that and an apparel line, so that’s where I’m at now, marketing and dealing with the kind of stuff where there’s no job description, filling in the cracks, dealing with day-to-day problems, special customer stuff, artist relations – a lot of that I’m able to do from home. Eventually, we’d got the visas sorted out so now I can travel and up until COVID came along, I would spend about seven to 10 days a month down at the factory, helping run things, design things, step in for final neck fitting and so on.
“至于未来，这个行业在声学领域等待复苏已经有一段时间了。我们看到了80年代的“不插电”，它引发了持续一段时间的繁荣，2000年左右又出现了另一个繁荣，现在我认为由于COVID，我们又进入了另一个繁荣。人们在家里花更多的时间演奏，演奏得越来越好，其他人则是第一次拿起吉他学习演奏。希望我们能看到一个全新的音乐天才的爆发，这将进一步推动音乐产业的发展。”
如果需求大幅增加，他们将如何应对?“我们已经作为一个家庭讨论了好几次，我们得出的结论是，我们不想真的增加产量。20年前，我们曾有一段时间每天制作60多把吉他，现在我们已经找到了一个约48把吉他的舒适区，那是我们觉得舒服的地方。一旦你开始提高产量，你就会有很多注意力——这很难解释。我们是一个吉他制造家族，而许多其他企业不再是真正的家族企业——它们是大公司，这是不同的。我们是一个家族企业，有我的母亲、父亲、哥哥和我，我们的工厂就像我们的第二个家。”
他感觉的另一个优势是一个中等规模的公司(并且有不仅一个完整的订单,漫长的等待列表)是,当2008年金融危机或大流行,更容易比如果你是处理,在一个极端,一个琴师依靠出售少量的非常昂贵的吉他,或者是一个工业巨头，需要卖出成千上万的仪器来维持生计。
这并不是说原声吉他的世界是稳定的，没有任何变化。正如约翰所说，随着时间的推移，肯定会发生变化。“大概三年前，客厅里的吉他销量突然飙升，我想这可能是因为很多人都在找第二把吉他——谁知道呢?”有一段时间，每六七把吉他中就有一把是客厅大小的。我们所看到的最新趋势是12-fret吉他，以及较小程度上的短音程吉他，我认为这很大程度上是因为人们越来越喜欢手指风格。我不是说这是一个主要的趋势，但我正在看到它-把颈部移下来，把桥移到腹部得到一种新的基调。它的声音更大，更有力，更清晰，非常打击乐器，这对于指式非常好。”
说到趋势，Larrivée对torrefation的看法是——热老化过程始于定制制造商，然后扩散到声学市场，甚至一些大规模生产的声学提供热处理的木材，声称给一个全新的吉他演奏的音调。约翰说，他们并没有真正探索烘烤。相反，他们有一种更深奥的秘密武器——月亮木，正如吉恩Larrivée前面提到的。
“Moonwood是欧洲阿尔卑斯高原的一种云杉，在特定的条件下收获，在这种条件下，地球自转意味着木材不会受到任何压力。这是真的吗?我想是的。几百年来，已经有足够多的人相信它能带来改变。这是我父亲学会的，大家都很喜欢。就我个人而言，如果你比较锡特卡云杉顶部和欧洲阿尔卑斯云杉顶部，你可以从视觉上看到区别。
“欧洲人要轻得多，颜色更均匀。锡特卡云杉的颜色稍深一些。在音调上，月木有点硬，你可以从中得到更多的音调清晰度。它更有打击力，更脆，是一种很好的木材搭配像马达加斯加紫檀或马来西亚乌木。我觉得它们很不错，而且它们是非常有趣的音箱。”
人们很容易对月亮木的神秘加以嘲讽，但事实是，几个世纪以来，月亮木一直是小提琴制作者的首选，尽管如此，关于种植和收获的规则(主要与月相有关——因此得名)听起来有点像生物动力学(鲁道夫·斯坦纳发明的生长系统有时被认为有点不成熟，即使是对有机农民来说)也有科学证据表明moonwood的品质是真实存在的，而且小提琴制造者们确实有所发现。再一次，Jean Larrivée的关系使他能够获得这种稀有的木材。
在英国商店的墙上出现了更多的Larrivée吉他，为这个专业带来了受欢迎的多样性;结束了原声吉他市场，最终使吉恩和他的家庭成就的认可，更接近他们在北美和其他欧洲国家的尊重。希望这种情况能长期持续下去。
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