蓝调？他们认为一切都结束了……
1966年 - 以足球统治的年龄，但对于音乐来说仍然是荒谬的一年。扭结在一个阳光明媚的下午燃烧石头在画黑色，迪伦（Dylan）约翰娜的异象，奥蒂斯·雷丁（Otis Redding）正在写灵魂词典…披头士在提醒我们世事难料，而海滩男孩在做只有上帝知道。在这种狂热的21岁的吉他手中，在这种巨大的流行音乐中的某个地方，他拒绝了排行榜的成功Yardbirds一年前，回到表达对布鲁斯的热爱，并在此过程中制作一张历史悠久的吉他专辑。
Les Paul-Into-A-Marshall组合
乐队克拉普顿1965年4月加入歌手和多乐器演奏家约翰·梅尔（John Mayall），有一个不断变化的演员，最终，超过100多个不同的阵容布鲁斯破坏者绰号。埃里克（Eric）实际上加入了两次 - 他于8月份离开了布鲁斯（Bluesbreakers），与一支名为“腺体”的乐队巡回希腊，然后于11月回到档位 - 但到1966年3月，乐队准备好录制并与制片人迈克·弗农（Mike Vernon）一起前往Decca Studios。
从他的Yardbirds的配对中继续前进电视广播员通过一个Vox，克拉普顿改为1960年莱斯·保罗通过a的标准马歇尔1962年型号2×12组合，两者都在麦克风距离放大器两英尺，达拉斯游侠高音助推器和整个Shebang上放置的毯子的麦克风都完整。克拉顿说，当试图效仿时，他会意外遇到声音弗雷迪·金：“我将使用所有低音都使用桥梁拾音器，因此声音非常厚，并且处于失真的边缘。我也总是使用会超载的放大器。一切都充满和超负荷”（尽管会议的照片也显示了Les Paul处于中间位置，并且记录中有各种不同的音调，这意味着Clapton的AMP收益和高音差异很大）。
这种配对将录音室震惊了其基础和吉他世界，几十年来，“ Beano” Les Paul - 在排练期间偷走了奶油1966年 - 已成为吉他世界的圣杯乐器之一，其在这张唱片上的表现甚至可能单枪匹马地拯救了模型本身免于灭绝。
克莱普顿像上帝一样
但是知道哪些音调帽，颈部轮廓，humbucker封面，放大器设置，问题Beano他握住封面（第1242期），或者埃里克（Eric）的sideburns长度不会使您接近所有神话背后的真正基本要素：克拉普顿（Clapton）的演奏。融合专业的弯曲和双弯曲，持续的笔记和反馈，专辑的独奏全部现场录制（除了走出去），充满了无尽的创造力，充满了前卫和精确的精确度的完美结合。因此，如果您想改善电动蓝调措辞，并且还不知道它们，那真的是时候重新学习并学习关键的舔……
奥蒂斯·拉什（Otis Rush）单曲的旋转蓝调单曲你所有的爱（我想念爱）从1958年开始，没有一个，而是两个永恒的吉他人物：上尖的单指在e弦上滑动，以宣布其主舔，而在独奏开始时，三指颤音的三指却是一个小的三合会arpeggio。克莱普顿（Clapton）忠实地重现了这两种事物，然后闯入一个猛烈的独奏，展示了他新发现的声音的力量和维持。
埃里克（Eric）也在弗雷迪·金（Freddie King）和他的封面上饰演舰队指示的旋律魅力隐藏交易国王的断断续续的舔舔，而是强调了他的Les Paul/Marshall Combo的动态范围。从头到尾，这都是大师班，但是如果您只偷了一件事，请在1:30的休息时间将其弯曲。
约翰·玛雅尔原创你有没有听见过可能会被它的甜蜜好友- 由人声伪造，哈蒙德和角，但其吉他独奏是纯粹的邪恶。工作室的针头饰有红色，一切都充满了，在3:25疯狂的克拉普顿冲洗了每一个尖叫，滑梯，弯曲，弯曲和滴落的情感，这是他的六弦，直到今天，这仍然是职业生涯最高的独奏。
最后，布鲁斯破坏者对孟菲斯·斯利姆（Memphis Slim）1959年的钢琴蓝调的高辛烷值重制器乐器走进（由Matt“ Guitar” Murphy创作的弦乐独奏）不仅是蓝调中最令人满意的沉默之一（2:04），还拥有其最精致的反馈例子之一（2:22）。但是，学习的舔是在0:17沿G弦沿G字符串下降的表达，闪电般的幻灯片的三重奏：一种微妙但表现力的触摸，表明Clapton的演奏与当时的其他所有人不同。
再次走出去
Beano Union强烈但短暂的生命，当Eric Clapton看到Buddy Guy的Trio Play Live时，他离开了与Ginger Baker和Jack Bruce一起组建了一个新的“超级团体”，他们都以前曾与Mayall一起玩过。同年12月，奶油发行鲜奶油，全世界看到了这位吉他手在Beano专辑的Amped Chicago Blues上赢得了声誉，又经历了另一种变态，使他的才能扩大了即兴演奏，进入了迷幻般的领域。
就像克拉普顿的码头出口为杰夫·贝克和吉米·佩奇（Jimmy Page），他出发前往奶油的人为约翰·梅尔（John Mayall）打开了大门，展示了米克·泰勒（Mick Taylor）的才华彼得·格林- 显然，您可以在60年代中期的一块岩石下看，发现创新的吉他手互相攀爬。
但是Beano专辑是Blues-Rock吉他的母亲，没有它的影响力，是一群吉他手 - 其中包括Peter Green，加里·摩尔，杰夫·贝克，埃迪·范·海伦（Eddie Van Halen），，，，比利·吉本斯，，，，乔·博纳马萨（Joe Bonamassa），，，，约翰·梅尔，，，，史蒂夫·雷·沃恩（Stevie Ray Vaughan）， 甚至Hendrix- 听起来可能完全不同。
Infobox
约翰·梅尔（John Mayall）和蓝调人（Bluesbreakers），与埃里克·克莱普顿（Eric Clapton）（Decca，1966年7月）
学分
- 约翰·玛雅尔（John Mayall），人声，钢琴，器官，口琴
- 埃里克·克莱普顿（Eric Clapton），吉他，人声
- 约翰·麦维（John McVie），贝斯
- 休（Hughie Flint），鼓
- 约翰·阿尔蒙德（John Almond），萨克斯
- 艾伦·斯基德莫尔（Alan Skidmore），男高音萨克斯
- 丹尼斯·希利（Dennis Healey），小号
- Gus Dudgeon，工程学